John Grvy III (Adriana Roslin) 699

“CITY LIGHTS” ES EL NUEVO EP DE JOHN GRVY

Foto: Adriana-Roslin

John Grvy publica nueva música, y es tan estelar y palpitante como todos esperábamos. Cinco nuevas e impecables, majestuosas rodajas de post-soul y new wave R&B elegante y sedoso, sofisticado y envolvente. Música electrónica que arde por dentro, íntima y sensual. Ideal para escuchar de noche, cuando las calles están desiertas y las luces de la ciudad sugieren aventuras insospechadas.
“No tengo carné de conducir aún pero uno de los sitios donde más disfruto escuchando música es en el coche”, comenta el artista sobre su nuevo EP.
“Siempre he querido hacer música ‘para conducir de noche’ y todas las canciones fueron compuestas bajo la alevosía de la nocturnidad y el reflejo de las luces artificiales de la ciudad. Supongo que el utilizar instrumentos como el saxo y la guitarra me han ayudado a dar esa intención más íntima y romántica que la que tuvo 199X (su anterior EP, que hacía referencia a su generación, nacida en el cambio de siglo).”
City Lights es una colección de canciones que son un reflejo nostálgico y vital de sentimientos encontrados, nostalgia y amores caducos”.
Grabado en los estudios Red Bull de Santa Monica (Los Angeles, California) y retocado en Madrid en el estudio de sus inseparables productores LWLGHT, City Lights es algo nunca visto aún en la escena musical española.

Un disco de sonido contemporáneo e internacional, preparado para dar el salto y conquistar escenarios como los de los festivales C/O Pop (Köln) o Europavox (Clermont-Ferrand) –en los que actuará JOHN GRVY este verano- u otros que ya han visto su espectacular puesta en escena como Sónar Barcelona, Sónar Reykjavik, FIB Benicassim, Bilbao BBK o SXSW (Austin, Texas).

Ya disponible en plataformas digitales:

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BRUNCH -IN THE PARK VUELVE A MADRID DEL 4 DE JUNIO AL 16 DE JULIO

Tras el éxito de la primera edición en 2016, Brunch -In the Park vuelve al Parque Enrique Tierno Galván de Madrid con siete nuevas fechas, tres más que el pasado año. Así pues, todos los domingos  del 4 de junio al 16 de julio, el evento se presenta como la cita imprescindible de aquellos que huyen del típico domingo de sofá y peli. Brunch -In the Park es el crossover perfecto entre ocio y cultura, que congrega  no sólo a jóvenes y apasionados de la música electrónica, sino también a familias y niños. Entre los artistas destacados de esta edición destacan  Jeff Mills, Magda, The Martínez Brothers, Jennifer Cardini b2b Danny Daze, Agoria, Oxia, Dj Koze o Erol Alkan, entre otros. Así es como el evento inunda la capital con la mejor música electrónica  internacional y nacional, sin olvidar la escena local.

Una historia diferente para cada  domingo Como ya es habitual, Brunch -In the Park cuenta con un tema que da coherencia  y funciona a modo de hilo conductor  para cada una de sus siete fechas.

Brunch -In the Park Madrid abrirá las puertas  el domingo 4 de junio con una jornada comisariada por el fiable gusto de Red Bull Music Academy. En lo alto del cartel encontramos al ‘mago’ del techno, Jeff Mills, uno de los Dj’s y productores más respetados de Detroit, que trata su música casi, casi como si fuera la banda sonora de una película de ciencia ficción. Abriendo para el ‘wizard’ estará

Dasha Rush y su elegante techno de vanguardia,  tan propio de su particular  mundo, siempre extraño y algo retorcido. Los artistas nacionales Psyk y F-on, firmes representantes de la escena techno local, serán los encargados de poner música las primeras  horas del día en el Parque Enrique Tierno Galván.

El domingo 11 de junio tendrá lugar un showcase de Geist, fórmula que en el pasado ha funcionado tremendamente bien en Barcelona. Magda, que se ha forjado una carrera en el paraguas del sello de Richie Hawtin -Minus-, se encuentra en lo alto de un cartel que también cuenta con un live del célebre Mathew Jonson, un artista único en su especie que ha conseguido que cada una de sus producciones suenen a él, como si se les aplicara un filtro específico. Maayan Nidam, una artista en constante cambio, siempre desafiando sus fronteras musicales tanto en su estudio de Berlín como en el escenario, y Curses, el alias oscuro del neoyorkino Luca Venezia, siempre mezclando música electrónica  con sus raíces rock’n’roll, abrirán el segundo  día de la temporada

Para el 18 de junio Brunch -In the Park tiene preparada una fecha muy especial, un showcase del sello Cuttin’ Headz, perteneciente a The Martinez Brothers. El dúo del Bronx serán cabezas de cartel de una jornada en la que ofrecerán a los presentes una sesión que demostrará por qué este tándem es uno de los nombres a tener en cuenta de la escena house global. Ese mismo día el Brunch -In the Park acogerá también a Guti, un maestro del techno y el house muy arraigado  al amor argentino por el jazz y el rock; así como Dan Ghenacia, pionero indiscutible de la escena underground de París y una de las exportaciones francesas más puntera  en cuanto a Dj’s. Abrirán para todos ellos, Jesse Calosso, dj y productor  nacido en el Bronx, próximo a The Martinez Brothers, y Narol MarGo y sus composiciones deep house y tech house contagiadas de ritmos más orgánicos como el Nu Disc o el Space Boogie.

El domingo 25 de junio Brunch -In the Park tiene el placer de traer un showcase de Correspondant. La dueña del sello, Jennifer Cardini, estará haciendo un b2b con Danny Daze, un nerd de estudio de Miami con un refinado gusto por la música electrónica  que le ha llevado a ser una figura prominente en la escena underground de hoy en día. Marvin & Guy abrirán para esta insólita pareja, ya famoso por  facturar su particular  ‘groovy techno’. Además, el mismo día 25 el Parque Enrique Tierno Galván vivirá un live de nivel, Moscoman y su sonido distintivo a medio camino entre el techno, el new wave, el house y su Oriente Medio natal, vendrá acompañando de una ‘live band’. Abrirá la jornada otro habitual de Correspondant con adn madrileño, Javi Redondo.

Brunch -In the Park inaugura julio el domingo 2 con Erol Alkan, el Dj, remixer, fundador del sello Phantasy, promotor, presentador de radio; nos demostrará una vez más por qué ha logrado atribuirse tantas facetas y salir siempre glorioso. Ese mismo día estarán también Factory Floor haciendo lo que más controlan: un live en el que repasarán su último disco, ‘25 25’, una pieza de baile hipnotizante llena de percusiones y melodías fragmentadas. Abrirá para el trío uno de los nombres más comentados de los últimos tiempos, Avalon Emerson, cuyas sesiones reflejan su pasión por el sonido new wave y el techno futurista, sin perder de vista el house americano  y la exuberancia de las raves. Fairmont y su potente live -que incluirá las bondades de su Ep Carthage- será otro de los puntos fuertes de una jornada que abrirá el madrileño JackWasFaster con su disco sintético con reminiscencias baleáricas.

Para el 9 de julio Brunch -In the Park tiene preparado un showcase de Sapiens, el sello que Agoria creó en 2016. Él mismo será el cabeza de cartel y nos traerá lo mejor del techno y el house como es ya habitual, además de presentarnos su nuevo label. Le acompaña Oxia, un colega habitual de cabina que merece un lugar consagrado en el mundo de la electrónica  desde que en 2006 creará el himno generacional ‘Domino’. Abrirá para los franceses Eagles & Butterflies, un inglés de nacimiento que reside en Los Angeles, famoso por llegar a todas las fronteras del espectro de la música electrónica con sus producciones.  Sugar Free inaugurará el domingo para demostrarnos por qué es una de las productoras que más está dando que hablar en Berlín ahora mismo.

El 16 de julio, Brunch -In the Park Madrid cerrará esta segunda temporada con un showcase de otro de los sellos favoritos de la casa: Pampa Records. El capo del mismo, Dj Koze, estará cerrando una jornada en la que nos deleitará con su habitual mezcla entre house, electrónica  de toda índole y hasta hip hop. Antes, Die Vögel ofrecerán un live electrónico que demostrará su savoir faire en el mundo de la performance y la producción. Otra habitual del sello, Ada, no fallará a la cita, así como Álvaro Cabana, madrileño al mando de Rotten City Records.

Petit Brunch

Como evento family friendly, uno de los rasgos diferenciadores de Brunch -In the Park -y uno de los momentos  estrella de la primera edición- es la gran variedad de actividades divertidas  y nada convencionales para niños y padres que desean compartir su pasión por la música electrónica  con sus hijos. Los pequeños brunchers serán los grandes  protagonistas de las primeras  horas de la jornada con actividades como las camas elásticas, futbolines, deportes de pelota en diversas formas para disfrutar frente al escenario  mientras los primeros Dj’s ponen los primeros temas, hinchables, Yoguitos y su particular  visión del yoga para los más pequeños, pintacaras,  globoflexia, papiroflexia y talleres como el de reciclaje o el de modelaje, así como malabares  o clases de hula hoop. El horario para los más pequeños es de 12:00 a 18:00, a partir de entonces  los menores de edad y sus tutores legales deberán abandonar el espacio.

Tampoco faltará una selección de food trucks cada domingo, cuyo lineup cambiará semana tras semana, para deleite de aquellos que decidan pasar más de un domingo en el Parque Enrique Tierno Galván. Estos irán cambiando semanalmente para poder ofrecer una selección amplia y amena a los visitantes habitualehabituales. Además, siguiendo la línea ecológica y responsable del festival, se sigue optando por utilizar Re-Cup, vasos de más de un uso que ya se han convertido  en insignia del festival. De esta forma, se consigue reducir hasta un 80% la generación de residuos.

Brunch -In the Park: filosofía

Imagina un brunch nómada capaz de convertir los domingos en tu nuevo día favorito de la semana. Brunch -In the Park sigue apostando por una particular combinación de gastronomía, música y actividades cuyo éxito viene respaldado por los más de 20.000 brunchers que pasaron  por la primera edición del Brunch -In the Park Madrid el pasado septiembre y octubre.

Line-up por  días:

04/06/17 – RBMA presents: Jeff Mills + Dasha Rush + Psyk + F-on

11/06/17 – Geist: Magda + Mathew Jonson Live + Maayan Nidam + Curses

18/06/17 – Cuttin’ Headz: The Martinez Brothers + Guti + Dan Ghenacia + Jesse Calosso + Narol MarGo

25/06/17 – Correspondant Showcase: Jennifer Cardini b2b Danny Daze + Marvin & Guy + Moscoman Live Band + Javi Redondo

02/07/17 – Erol Alkan + Factory Floor Live + Avalon Emerson + Fairmont Live + JackWasFaster

09/07/17 – Sapiens Showcase: Agoria + Oxia + Eagles & Butterflies + Sugar Free

16/07/17 – Pampa Records: Dj Koze + Die Vögel Live + Ada + Álvaro Cabana

SONAR+D  2017 PORTADA

SÓNAR+D TRAE A BARCELONA LOS ÚLTIMOS AVANCES EN INTELIGENCIA ARTIFICIAL Y REALIDAD VIRTUAL APLICADA A LAS ARTES DE LA MANO DE LOS GRUPOS DE INVESTIGACIÓN DE GOOGLE

Los días 14, 15, 16 y 17 de Junio se celebrará Sónar+D 2017, el 5º Congreso Internacional de Cultura Digital y Tecnologías Creativas de Sónar, que reunirá en más de 100 actividades a más de 180 ponentes y cerca de 5.000 acreditados de 2.100 empresas provenientes de 60 países.

Sónar+D Barcelona continúa creciendo en escala y contenidos. El congreso arrancará este año el miércoles 14 de junio, un día antes del comienzo del festival. Un Networking Day exclusivo para acreditados, con el que se pretende profundizar en las múltiples líneas de trabajo y fomentar aún más las relaciones entre los asistentes.

Durante cuatro jornadas se reunirán en Barcelona los nombres y proyectos clave que están dando forma al futuro del diseño, la música y las tecnologías creativas. Creadores, tecnólogos, centros de investigación, emprendedores y startups compartirán con los asistentes sus ideas y trabajos a través de demos, shows tecnológicos, estrenos exclusivos, debates, workshops y espacios de networking.

Networking en Sónar+D

EL FUTURO DE LA CREACIÓN EN LA ERA DE LA INTELIGENCIA ARTIFICIAL

La revolución de la Inteligencia Artificial y el “Machine Learning” prometen transformar la economía en las próximas décadas y automatizar los empleos más rutinarios y menos creativos. Sin embargo, la Inteligencia Artificial también afectará al trabajo de los artistas, músicos y creadores de todos los campos.

Google es sin duda uno de los agentes principales que investigan de qué manera la Inteligencia Artificial abre nuevos horizontes para la creatividad. Sónar+D contará con artistas, científicos, investigadores y tecnólogos que desde el gigante de Silicon Valley están creando iniciativas y herramientas que forjarán una nueva forma de colaboración que une a sistemas de creación humano y artificiales.

Entre los participantes destaca Kenric McDowell, comisario de “Machine Intelligence” en Google AMI (Artists + Machine Intelligence), el programa que une a artistas con sistemas avanzados de Inteligencia Artificial para explorar nuevos horizontes estéticos. McDowell examinará si las máquinas pueden ser creativas a través de sistemas que imitan el funcionamiento del cerebro.

Kenric McDowell de Google AMI

Junto a él, Douglas Eck presentará Magenta, el equipo de investigación de Inteligencia Artificial aplicada a la música en que Google desarrolla la “guitarra eléctrica de la AI”, herramientas para generar imágenes y composiciones musicales al alcance de todos los usuarios.

Freya Murray, directora de programación de Google Arts & Culture Lab, la plataforma de la compañía norteamericana que explora nuevas maneras de acercar la cultura a la audiencia, presentará los proyectos de Inteligencia Artificial que Google ya ha realizado junto a museos e instituciones culturales para clasificar y organizar inmensas colecciones de imagenes y sonidos.

Creadores como Memo Akten, uno de los artistas digitales de referencia en Europa, o el creador de bots Darius Kazemi completarán un programa que mira a un futuro en que nuestras nociones de inteligencia y creatividad podrían verse transformadas radicalmente.

LA REALIDAD VIRTUAL, LA NARRATIVA DEL FUTURO

El congreso de Sónar analizará desde todos los ángulos los nuevos retos que la Realidad Virtual y las culturas de lo inmersivo plantean a los creadores: la narrativa, la tecnología, la producción y el sonido.

Los ponentes serán: Jessica Brillhart, cineasta principal de VR en Google, Gabo Arora, fundador del laboratorio de Realidad Virtual de las Naciones Unidas, Edu Pou, director creativo ejecutivo del multipremiado estudio de VR norteamericano Here Be Dragons y McKenzie Stubbert, compositor que ha trabajado en los principales proyectos de VR junto a directores como Chris Milk y Kathryn Bigelow.

Simultáneamente, en el espacio Realities+D se podrá disfrutar de una selección de más de 20 piezas de Realidad Virtual presentando lo más relevante de la producción de 2017. Destacan Dear Angelica la primera pieza pintada a mano de animación creada directamente en Realidad Virtual, Ground Beneath Her, documental sobre el terremoto de 2015 en Nepal; Home: a VR Spacewalk, que pone al espectador en el cuerpo de un astronauta, y DeepDream VR, de Jessica Brillhart (Google).

Google Arts & Culture Lab

SONAR360º BY MOVISTAR+

Sonar360º es un nuevo espacio de Sónar+D inspirado por Movistar+ y dedicado a las piezas audiovisuales “fulldome”, un entorno inmersivo donde la audiencia está completamente rodeada de imagen y sonido 360º.

Este nuevo espacio estará comisariado en colaboración con la SAT (Societé des Arts Technologiques) de Montréal, una institución de artes tecnológicas fundada en 1996, pionera en el desarrollo de las tecnologías inmersivas.

La programación de Sonar360º by Movistar+ constará de una selección de piezas “fulldome” producidas en la SAT por algunos de los artistas visuales más destacados de la escena new media internacional como Joanie Lemercier, Will Young, Nicolas Nöel Jodoin y otros. Junto a esto se celebrarán dos workshops: “Introducción al lenguaje inmersivo” y “Producción de imagen esférica” impartidos por investigadores de la SAT.

Los workshops tendrán lugar en el mismo domo 360, una oportunidad única de aprender a diseñar piezas inmersivas en un entorno esférico con sonido envolvente. Estos talleres se celebrarán el miércoles 14 y el jueves 15 de junio y estarán abiertos exclusivamente a los acreditados previa inscripción.

NETWORKING DAY: MIÉRCOLES 14 DE JUNIO

Sónar+D aumenta este año su oferta de actividades con más workshops, conferencias, mesas redondas y experiencias inmersivas y amplía su calendario con un ‘networking day’, una jornada exclusiva para profesionales acreditados el miércoles 14 de junio, previa al arranque del festival.

Durante ese día, se podrá acceder a unos contenidos y actividades especialmente concebidos para potenciar los encuentros y los debates, y a última hora de la tarde culminará con un evento de networking informal alrededor de una una paella gigante.

OPEN MUSIC INITIATIVE: UN AMBICIOSO PROYECTO PARA UNIFICAR LA DISTRIBUCIÓN MUSICAL DIGITAL

Tres de los impulsores de Open Music Initiative (Panos Panay, Michael Hendrix y Marko Ahtisaari) y otros expertos de todo el mundo se reúnen de forma excepcional en Europa, en Sónar+D, para celebrar un encuentro internacional en torno a un proyecto revolucionario que engloba a más de 170 empresas de la industria musical (como Youtube, Netflix, Spotify o Universal) con el objetivo de crear un nuevo estándar que cambie profundamente la distribución musical digital.

Su objetivo es crear un sistema abierto y universal que identifique a los autores de un archivo musical, y haga más rápido y sencillo que se les pague de manera justa.

Este gran proyecto une a todos los actores de la industria musical y está impulsado por 3 grandes instituciones de investigación e innovación: Berklee, la escuela de música de referencia internacional; el legendario centro de investigación MIT Medialab,y la consultora de diseño IDEO.

EL STARTUP GARDEN IMPULSA A 30 STARTUPS CREATIVAS DE TODO EL MUNDO

El Startup Garden powered by MIGRATION es el espacio dedicado al ecosistema emprendedor relacionado con las tecnologías creativas.

A diferencia de otros certámenes para startups, el Startup Garden powered by MIGRATION es un concepto innovador donde se seleccionan únicamente 30 startups que podrán beneficiarse de un programa de actividades pensadas para impulsar su promoción, networking y oportunidades de inversión. Entre estas actividades destacan las sesiones de Mentoring for startups y Meet the Investor, sesiones “one on one” para conectar inversores con emprendedores y que están abiertas a todos los acreditados.

Startup Garden en Sónar+D

Entre el equipo de mentores destacan Joyce Lu, business angel que participó en el equipo de diseño del MacBook Air, Jon Eades, responsable de la incubadora de startups del legendario estudio de grabación Abbey Road y Simon Lee, fundador de la aceleradora de videojuegos INCUBIO. También formarán parte de este equipo el emprendedor Damià Garcia Priu y Daniel Romi de la compañía Restb.ai, especializada en la Inteligencia Artificial aplicada a los negocios. Otros confirmados son Koh Martinez, Fundador de LoudBasstard Ink y elegido dentro de la lista Forbes “Asia 30 under 30″. Se puede consultar aquí toda la lista de mentores confirmados hasta hoy.

Entre los inversores destacan Joanna Smith, de Edge Fund, uno de los fondos especializados en cultura y entretenimiento más importantes del Reino Unido, John Acquaviva con su fondo dedicado a la tecnología musical, Plus8 Equity Partners, Entrée Capital que entre sus éxitos cuentan con Snapchat, el emprendedor y CEO de la cadena de hoteles Room Mate, Enrique Sarasola, o Paul Degueuse, del fondo Korelya Capital que este año invertirá 100 millones de euros en startups de toda Europa. Otros fondos que ya han confirmado su presencia son: Ambar Capital, Kibo Ventures, K-fund, Palladium (Usuhaia y hoteles Palladium) o 360 Capital partners. Se puede consultar aquí toda la lista de inversores confirmados hasta hoy.

Las 30 startups serán seleccionadas a través de una convocatoria que permanece abierta hasta el 17 de abril. Puedes consultarla aquí.

MIGRATION (Business & Organization) es una consultora enfocada en la transformación de las empresas en la era digital desde el punto de vista de negocio, tecnología, y diseño organizacional. Trabaja en la convergencia entre el mundo corporativo, las startups y la visión académica.

OTRAS ACTIVIDADES PROGRAMADAS PARA EL PUBLICO GENERAL

El evento inaugural de Sónar+D 2017 para el público general el jueves 15 de junio será “Entropy”, un espectáculo transmedia sobre el origen y el fin del Universo que difumina los límites entre la conferencia, el concierto audiovisual y el documental en directo. Un proyecto con un ambicioso despliegue multipantalla sobre el escenario conducido por la astrónoma, Dida Markovic, música original y la presencia de los legendarios Dopplereffekt, e imágenes y visualizaciones de datos del colectivo europeo Antivj.

“Entropy” forma parte del programa de We Are Europe, bajo el lema “Culture in the city of tomorrow”. Para esta edición los festivales europeos invitados son TodaysArt (La Haya, Holanda) y c/o pop (Colonia, Alemania).

El programa de We Are Europe en Sónar+D 2017 se complementa con las siguientes conferencias: Cómo trabaja una mente creativa (con Playmodes, Tarik Barri, Nonotak y Alba G.Corral), Blockchain para artistas, sellos y fans (Peter Harris, Cliff Fluet, Blanca Rego, Bas Grasmayer) y Cientos de artistas y una máquina compositora-performer con el test de Turing (con el veterano artista sonoro Francisco López).

Adicionalmente la conferencia sobre robótica de la diseñadora norteamericana Carla Diana se une a las charlas sobre tecnologías creativas anunciadas con anterioridad. Por una parte, la conversación entre los dos fundadores del estudio japonés de new media, Rhizomatiks, Daito Manabe y Motoi Ishibashi y, por otro lado, la charla de Ayah Bdeir, la emprendedora creativa y fundadora de littleBits, plataforma de piezas de construcción electrónicas, usadas tanto en centros educativos como por diseñadores de todo el mundo.

EL ÁREA EXPOSITIVA: MARKETLAB Y SONAR INNOVATION CHALLENGE

MarketLab, el espacio expositivo de Sónar+D reunirá a más de 30 empresas tecnológicas, universidades y laboratorios creativos para presentar sus últimas novedades, ya sean productos acabados, prototipos, servicios u obras artísticas acabadas o en desarrollo. Esta es la gran zona de interacción entre asistentes y creadores. Las entidades y proyectos que forman parte de MarketLab 2017 se anunciarán próximamente.

Sónar+D celebra por 2º año el Sónar Innovation Challenge, en colaboración con el Music Technology Group de la Universitat Pompeu Fabra. En este particular hackathon, las siguientes empresas tecnológicas: Inflight VR / Airbus, MTG, Audio Commons, Deezer, Teosto Future Labs / NEMO Project y Red Bull Amaphiko presentan 6 retos que serán desarrollados por equipos multidisciplinares (programadores, artistas, hackers, makers) durante 5 semanas y presentarán el resultado de sus prototipos en Sónar+D.

Pueden consultarse aquí los detalles de los retos

MarketLab en Sónar+D

WORKSHOPS

Los workshops son el contexto práctico de Sónar+D. Organizados junto a destacadas instituciones y empresas, están diseñados para explorar y desarrollar habilidades o técnicas. El programa de esta edición abarca la cultura maker, el diseño de sonido en el campo de la realidad virtual, la construcción de sintetizadores analógicos y el audiovisual inmersivo.

Se puede consultar la lista de workshops programados aquí.

Workshop en Sónar+D

COLABORADORES Y PATROCINADORES DE SÓNAR+D 2017

Sónar+D es una iniciativa de Advanced Music en el marco del Festival Sónar. La colaboración de las administraciones en la consolidación, proyección y desarrollo de Sónar+D se lleva a cabo a través de sendos convenios firmados con el Ayuntamiento  de Barcelona y el ICEC del Departament de Cultura de la Generalitat. Dichos acuerdos responden a la definición conjunta de unos objetivos y un plan de actividades que aporten un impacto y contribución en amplios sectores del tejido creativo y empresarial y en la propia ciudadanía.

Sónar+D cuenta con el apoyo del Creative Europe Programme de la Unión Europea, We Are Europe, y con la colaboración de Fundación Sorigué, Digital Migration Partners, Sacem, el Music Technology Group de la UPF e illycaffè.

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WAM ESTRELLA DE LEVANTE 2017: MANUAL DE USO

Texto David Blutaski

Hace poco más de dos meses, la Consejería Cultura de la Región de Murcia anunciaba su interés en patrocinar, junto al Ayuntamiento de Murcia, el festival “We Are Murcia”. Un festival que cubría el hueco del SOS 4.8. y cuya programación musical y de actividades dejaban en manos de Producciones Baltimore, responsable de entre otros eventos del Low Festival. Si tenemos en cuenta el exiguo margen de tiempo para montar esta primera edición del WAM Estrella de Levante, el menú que nos ofrece, aunque algo más modesto que anteriores ediciones del festival al que sustituyen, cumple un más que decente expediente.

A la cabeza del cartel hay nombres sobradamente solventes, pero sobre todo destaca la presencia de unos Future Islands convertidos en una de las bandas de moda. Porque estos tipos de Baltimore, además de hacer buenas canciones – acaban de publicar “The Far Field” que lo corrobora-, cuentan con una bestia escénica como Samuel T. Herring. El resto de nombres internacionales, si bien no son espectaculares como en las últimas ediciones del festival al que sustituyen, son de una fiabilidad contrastada, además de estar orientados hacia el tecno, algo que en Murcia suele funcionar. Entre estos artistas se encuentran los reconciliados Orbital, dúo clave en la escena electrónica desde principio de los 90. Otro nombre de altura es el del DJ y músico danés Trentemøller, que con su nuevo trabajo “Fixion” escapa de su etapa más bailable, acercándose a un sonido más cercano al post punk ambiental. Mucho más enfocado al baile, también tenemos al DJ y productor belga The Magician, goloso remixer de grandes éxitos rompepistas. También estará en el WAM Estrella de Levante, una joven británica en alza, Shura, cuyo pop sintético está acaparando rápidamente la atención de público y medios.

Otras tres bandas internacionales programadas, que suelen agazaparse normalmente entre las series medias de nuestros festivales, son Editors, The Sounds y White Lies, los tres enrolados en diferentes modalidades del post punk revival. Editors, después de un comienzo esperanzador y un periplo por trabajos decepcionantes, decidieron escorarse hacia una vertiente más electrónica que les ha proporcionado un segundo advenimiento y una oportunidad de reciclar su nómina de fans, los cuales comparten con sus compatriotas White Lies. Los suecos The Sounds quizá han pecado de repetición de fórmulas durante sus diez años de carrera, pero su largo listado de hits de post punk nuevaolero bailable es innegable. Su nuevo tema “The Thrill”, adelanto de nuevo trabajo, sigue por ese mismo camino, pero nada importa cuando tienes a Maja Ivarsson para defenderlo sobre el escenario.

Entre los cabezas de cartel nacionales nos encontramos a unos Lori Meyers que con su nuevo trabajo han focalizado su carrera en el indie mainstream cada vez más impersonal – ojo, pero aclamadísimo -, y también a dos bandas murcianas que son expertas en hacerse mover a la audiencia festivalera; unos Second que repiten esquema en formato himno trabajo tras trabajo y unos Varry Brava todo desparpajo. También hechos a la medida de festivales multitudinarios y de audiencias poco remilgadas estarán los incombustibles Fangoria – gracias a Dios esta vez sin vincular su presencia a la de Nancys Rubias -, unos La Habitación Roja también cada vez más orientados a la audiencia festivalera, con un renovado repertorio gracias a su último trabajo “Sagrado Corazón” que fluctúa entre lo bailable y lo épico, y unos L.A., que parece que con este nuevo disco, “King of Beasts”, se alejan cada vez más de los sonidos de raíz americana por algo más heterogéneo y abierto –algo así como hicieron Kings of Leon-. El WAM también contará con una Anni B Sweet que está estirando “Chasing Illusions” mucho más allá de lo explicable y unos Niños Mutantes muchos más aplicados, que nos traen “Diez”, un álbum maduro digno fruto de sus 20 años de carrera.

Entre el resto de artistas nacionales también hay un puñado de nombres habituales en festivales, como unos murcianos Perro, todo garra y de directo demoledor, de los que ya esperamos continuidad del contundente “Estudias, Navajas”; unos Belako que también han sacado todo el provecho posible a “Hamen”, un exitoso trabajo que desde el post punk demuestra que suman muchas otras cosas; unos Delorean consolidados como nuestra mejor banda alternativa de baile; y un veterano Sr. Chinarro como propuesta más sosegada, que acudirá a Murcia con su último trabajo “El Progreso” bajo el brazo.

Todos estos nombres citados no dejan de ser habituales en la mayoría de festivales indies, poca novedad al respecto, pero el cartel cuenta con muchos otros nombres interesantes en una zona que suele ser la que marca las diferencias. Ante tal abundancia de artistas, nosotros vamos a destacar a cinco que creemos sobresalen sobre el resto por diferentes circunstancias, aunque invitamos a que cualquiera que piense hacer acto de presencia en la primera edición del WAM Estrella de Levante, haga un escrutinio exhaustivo del cartel hasta el nombre más pequeño. En primer lugar, nuestra apuesta es para Pablo Und Destruktion y el estreno en festivales de su inminente “Predación”. El asturiano, enfundado en el traje de crooner oscuro, rockero y desafiante, tiene preparado un disco que posiblemente se situé entre lo mejor del año, así que conviene no perderse su actuación. El riesgo, en forma y concepto, la fusión de elementos étnicos con el rock abrasivo, además de la originalidad instrumental, llega de la mano de unos Crudo Pimento en crecimiento con su segundo largo “Teleiste Mouska”. Otro dúo, Hidrogenesse, son desde hace muchos años un seguro de espectáculo imprescindible, sinónimo de inteligencia exquisita y canciones arrebatadores. La ascensión de Joe Crepúsculo a los altares del baile alternativo y kitsch ha sido meteórica. Sus conciertos son pura energía y reivindicación de la falta de prejuicios a la hora de sumar elementos en pos del hedonismo. La reivindicativa murciana, afincada en Suecia, Lidia Damunt acaba de publicar “Telepatía”, un trabajo a guitarra y voz impregnado de personalidad y que será un lujo disfrutar en un festival y encima en su tierra. Nuestra última recomendación será para The Excitements, una banda catalana de rock&soul poco dada a este tipo de eventos indies, cuyo directo es un auténtico torbellino y que dejará con la boca abierta a más de uno.

Aunque el grueso de la programación musical está concentrada en el fin de semana, desde el martes 2 de mayo hay una amplia programación cultural y de eventos repartida por la ciudad que convertirá a Murcia en un auténtico hervidero. Programación Extramusical

LOS HORARIOS DEL WAM ESTRELLA DE LEVANTE

Este es el cartel completo por días con todos los artistas confirmados para esta primera edición del WAM Estrella de Levante:

Aquí tienes una playlist con más de 130 vídeos de los artistas que participan en esta primera edición del WAM Estrella de Levante:

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DONOSTIA KUTXA KULTUR FESTIBALA ANUNCIA NUEVAS INCORPORACIONES, LA CREACIÓN DE UN ESPACIO DEDICADO A LA ELECTRÓNICA Y EL CARTEL POR DÍAS

Diceiséis nuevos nombres se suman a la próxima edición de Donostia Kutxa Kultur Festibala, que presenta también hoy la distribución del cartel por días.  Diez a la parte habitual del festival y seis al nuevo espacio denominado Paddock y que  propondrá sesiones electrónicas desde las 21:00 a las 06:00 en un espacio diferenciado con una intervención artística especial dentro del Hipódromo.

Los franceses Francois & The Atlas Mountains encabezan una tanda que también cuenta con la inclusión del donostiarra Havoc, que ha protagonizado las mayores escuchas en streaming del año con su tema ‘Cosas’ . También el garaje punk de The Lookers, la intensidad oscura y espasmódica de Vulk, el estreno en la península de un grupo que lleva 20 años arrasando en Mexico, División Minúscula, y el baile asegurado con los locales Skaiketan, que estarán los próximos días 15 y 16 de septiembre de 2017 en los nuevos escenarios del Hipódromo de Donostia.

Erol Alkan, Floating Points (DJ Set), Pional, el colectivo londinense Horse Meat Disco, la francesa Morgan Hammer, la japonesa Powder serán los protagonistas del nuevo espacio Paddock.

Erol Alkan, se ha destapado como uno de los mejores djs que se pueden ver
actualmente en una cabina. Imagen, actitud y una energía demoledora avalan sus sets,
en los que el rock, el electro, el house, el techno y la música disco se hacen uno. Erol se vale para esto de remixes propios de gente como Justice, Metronomy o New Order, y hits exclusivos.

Natural de Manchester e instalado en Londres, Sam Shepherd es considerado uno de
los músicos electrónicos más avanzados de su generación, gracias a su proyecto
Floating Points (DJ Set). Neurocientífico de día y productor de beats de noche, es
también uno de los DJs más solicitados del mundo gracias a su particular estilo entre el disco y el funk y la electrónica.

También traídos por el programa Jagermüsic que renueva su apuesta por el festival se
acercarán el dúo funk disco Tversky que acaba de publicar con Foehn, la rotundidad de Baywaves, el trap underground de Kaixo y el pop luminoso de las Kelly Kapowsky. Jägermusic es el programa musical de Jägermeister cuyo objetivo es dar apoyo a la escena emergente underground de bandas a nivel estatal.

Entradas de día a la venta
Las entradas de día podrán adquirirse a partir de hoy, y hasta el próximo 27 de mayo, a 25€ + gastos. El bono mantiene su precio a 45€ + gastos hasta el próximo 9 de mayo, día en el que finalizará la oferta.

DONOSTIA KUTXA KULTUR FESTIBALA

15 y 16 de septiembre, Hipódromo de Donostia

Viernes 15:
The Hives
Love of Lesbian
Francois & The Atlas Mountain
Amateur
Depedro
Jeremy Jay
Havoc
Vulk
Zea Mays
División Minúscula
Tversky
Baywaves

Paddock:
Floating Points
Pional
Powder

Sábado 16:
The Jesus & Mary Chain
The Drums
The Divine Comedy
Hercules & Love Affair
Kokoshca
Lookers
Skaiketan
Vanessa Zamora
Kaixo
Kelly Kapowsky

Paddock:
Erol Alkan
Horsemeat Disco
Morgan Hammer

Precio bono: 45 euros + gastos, hasta el 9 de mayo.
Precio entrada día: 25 euros + gastos, hasta el 27 de mayo.
Punto de venta: Red Kutxabank; www.ticketea.es y red Ticketmaster,  FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes, 902 15 00 25.

Descuento especial Kutxabank:

Descuento Kutxabank de 5 euros en entradas de día a un máximo de 1 entrada por tarjeta Kutxabank hasta fin de promoción. Exclusivamente en las webs de Kutxabank y cajeros multiservicio Kutxabank. El descuento de 5 euros es aplicable al precio en vigor en el momento de compra.

Descuento Kutxabank de 8 euros en bonos a un máximo de 1 bono por tarjeta Kutxabank hasta fin de promoción. Exclusivamente en las webs de Kutxabank y cajeros multiservicio Kutxabank. El descuento de 8 euros es aplicable al precio en vigor en el momento de compra.

 

 

wam festival portada

MAADRAASSOO, ANÍBAL GÓMEZ, VENGA MONJAS O RICHARD COLBURN DE BELLE AND SEBASTIAN CIERRAN EL CARTEL DE DJS PARA LA ZONA VIP DE WAM ESTRELLA DE LEVANTE

El Escenario Compralaentrada.com era la última sorpresa que se guardaban la organización de WAM Estrella de Levante y el portal de venta de entradas 100% murciano. Hoy, queda desvelada la programación de este cuarto escenario, que estará situado en la Zona VIP del festival, y que contará con algunos de los DJs más ilustres del panorama independiente nacional e internacional.

Desde las islas británicas llegarán los DJ sets de Olugbenga (Metronomy) y Richard Colburn (Belle and Sebastian), miembros de dos de las bandas más importantes del pop británico actual. También estarán presentes en este escenario residentes de clubes míticos de Barcelona y Madrid, como Razzmatazz u Ochoymedio: Smart, Maadraassoo o Bilbadino son solo algunos de los nombres nacionales confirmados hoy. A ellos se unen Venga Monjas DJ Set, Aníbal Gómez (de los confirmados Ojete Calor), Ángel Pop, Nòmar, Flash Show DJs, DJ@, Cristian Set-Roc, Dingy, Fer Indj, Todo Indie DJ Set, DJ Fresco, Mk Milk y Juan Salas. Una selección que combina lo mejor del pop y la electrónica en lo que promete ser una de las grandes revelaciones del festival.

Los últimos abonos VIP están a la venta por 55€ en Compralaentrada.com y wammurcia.es. Las entradas de día, que actualmente cuestan 22€ y 23€, subirán de precio esta noche.

A continuación, los horarios del Escenario Compralaentrada:

VIERNES 5

ESCENARIO COMPRALAENTRADA.COM

18:00 Nòmar

19:00 Ángel Pop

20:00 Flash Show DJs

21:00 Smart (Ochoymedio DJs)

22:00 DJ@

23:00 Venga Monjas DJ Set

00:00 Maadraassoo

01:00 Richard Colburn (Belle and Sebastian) DJ Set

02:00 Cristian Set-Roc

 

SÁBADO 6

ESCENARIO COMPRALAENTRADA.COM

17:30 Dingy

19:00 Fer Indj

20:00 Todo Indie DJ Set

21:00 DJ Fresco

22:00 Aníbal Gómez DJ

23:00 Olugbenga (Metronomy) DJ Set

00:00 Bilbadino

01:00 Mk Milk

02:00 Juan Salas

playmoss fiv 2017

# PLAYMOSS – FIV DE VILLALBA 2017

Este próximo fin de semana, 28 y 29 de abril, se celebra la décima edición de uno de los festivales más arraigados en Galicia, el FIV de Villalba. Para que abráis boca de lo que se podrá ver este año, en el que actuarán artistas como Rinôçérôse, Ivan Ferreiro, Sidonie, Love of Lesbian o Sexy Zebras, entre otros, os dejamos esta playlist de videoclips

Consulta los HORARIOS DEL FIV DE VILLALBA 2017

ameba park fest

AMEBA PARKFEST VUELVE A BARCELONA EL 20 DE MAYO

La tercera edición del festival urbano tomará de nuevo el Parque de la España Industrial para ofrecer más de 12 horas de música y actividades

Por tercer año consecutivo, la asociación sin ánimo de lucro AMEBA Barcelona vuelve con el AMEBA Parkfest. El próximo sábado 20 de mayo, el Parque de la España

Industrial volverá a ser el escenario de este festival urbano de pequeño formato, que ha preparado una jornada de 12 horas repleta de actividades al aire libre como exhibiciones de arte urbano, streetball, workshops, actividades infantiles y, sobre todo, mucha música.

Así pues, AMEBA Parkfest es un festival único de música electrónica y cultura urbana que acerca las nuevas tendencias y explora prácticas artísticas no convencionales, incentivando la cultura y el  deporte entre el público más joven. Hasta la fecha, se ha confirmado la presencia de la siempre elegante shower music de Awwz; el techno de bajísimos bpm’s de Fernando Lagreca -que viene en formato live para hacernos volar con sus melodías y presentar los temas de su nuevo EP ‘Imperfections Side’-; la sesión de Dj Zero, uno de los selectores con más trayectoria de la ciudad y con una de las maletas más fiables; las eclécticas sesiones de Sonido Tupinamba, inspiradas en las raíces selváticas de África y Latinoamérica, aunque siempre influenciadas por el disco, el funk y el boogie.

Otras curiosidades de este cartel con regusto urbano son ⅔ partes de ODD!, representados por Sergi Delgado y Rubén González aka Ruzztic, un dj de referencia en la escena underground de la ciudad siempre influenciado por el house de Chicago; Professor Angel, que desde que volvió a la escena clubbing de Barcelona cambió su seudónimo Dust por Sound y que está más activo que nunca; Quadra 650, todo un misterio de la escena local al que cuesta seguirle el rastro en la red, donde cuelga y descuelga tracks que mezclan italo y estética vaporwave a su antojo; el show de Just A Live MPC live, donde se va a demostrar el arte del beatmaking en vivo y la potencia de los Mc’s; y el live de Galera, ex-miembro del trío de Rubí M.A.D.

Las actividades

Entre las actividades para adultos confirmadas hasta la fecha, encontramos el Yoga con electrónica - donde Malwina Ostrowska del colectivo NowHere impartirá una clase de la modalidad vinyasa con un set de Dj Soundtrack-, un trepidante torneo de streetball, una exhibición de graffiti, un taller de estampación o una jam de música, entre otros. Para los más pequeños, encontramos talleres como el de graffiti con aerosoles no tóxicos ‘waterbased’, el de construcción de un reproductor de vinilos DIY, el de ‘scratch’ para los futuros breakbeaters, el de marionetas y el rincón de juegos para menores de 4 años.

AMEBA es una de las asociaciones musicales más prometedoras de los últimos años. Nacida en 2014 sin motivaciones económicas, se plantea difundir las nuevas tendencias musicales y la cultura urbana a través de jornadas y eventos en los que conjugan música, conferencias, talleres y actividades. La asociación está formada por un equipo de jóvenes profesionales de distintos ámbitos, como la producción, la comunicación o el diseño, entre otros, y tienen como objetivo prioritario promover la música electrónica hecha en nuestro país en todas sus variantes artísticas.

Line up completo (por orden alfabético):

Awwz

Fernando Lagreca Live!

Galera Live!

Just Alive MPC Live + Mcs

ODD!: Ruzztic + Sergi Delgado

Profesor Angel Sound

Quadra 650

Sonido Tupinamba

Dj Zero

bime live 2017 portada

BIME LIVE: PRIMERAS CONFIRMACIONES CON THE PRODIGY Y EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN A LA CABEZA

BIME Live, anuncia los primeros artistas confirmados para su próxima edición de 2017, que tendrá lugar los días 27 y 28 de octubre. The Prodigy, Einstürzende Neubauten, Vitalic, Kiasmos, Mark Eitzel, Exquirla, Anari y Tops son los primeros nombres en sumarse al cartel de este festival de invierno.

Cuando se juntaron a principios de los 90 no imaginaron en ningún momento en que se convertirían en una de las bandas más influyentes de electrónica a nivel mundial. The Prodigy son una de esas bandas que siempre ha estado en continua evolución, sin renunciar a su parte punk que, junto a su desgarradora energía, siempre han caracterizado su actitud sobre el escenario. Rock, hardcore techno, dance… no hay género que se resista a los británicos. Con The Prodigy no hay duda; el baile, el disfrute, la risa y el espectáculo, van de su mano.

Catalogado por muchos como un genio y por otros tantos como un chiflado, Blixa Bargeld, líder de Einstürzende Neubauten y brillante ex miembro de los Bad Seeds de Nick Cave, es considerado el alma de la música alternativa berlinesa. La agitación de comienzos de los 80 en Berlín, con el golpeo del metal de los manifestantes contra las barreras de contención, inspiró a la banda en sus creaciones, con instrumentos industriales inventados. Conocidos por la destrucción que sembraban a su paso, incluso prendiendo fuego al escenario, son una banda con un lugar en la historia.

El productor y DJ francés, Pascal Arbez-Nicolas, conocido como Vitalic, que despuntó a principios de los 2000 con su gran obra ‘Poney’, desembarcará el BEC! para presentar su último trabajo, ‘Voyager’. Un viaje a través de constelaciones y galaxias que impedirá que abandonemos la pista de baile. El espectacular montaje audiovisual de su gira ‘ODC live’ promete ser uno de los platos fuertes de esta edición de BIME Live.

Los directos del dúo islandés Kiasmos les han convertido en uno de los nombres clave de la escena electrónica actual. Ólafur Arnalds y Janus Rasmussen han conseguido demostrar que, al contrario de lo que muchos opinan,  la música electrónica no es una música sin alma.

Más conocido como líder de American Music Club, el californiano Mark Eitzel es definido por algunos como el heredero de Leonard Cohen. Es uno de los grandes músicos y compositores de nuestro tiempo, y cada uno de sus trabajos son dignos de admiración. En BIME Live presentará su último álbum, ‘Hey Mr Ferryman’.

Exquirla es la unión de Toundra con Niño de Elche. Dos formaciones en principio completamente opuestas pero que juntas ofrecen un resultado fascinante. El próximo mes de octubre tendremos la oportunidad de disfrutar en directo en el BEC de su debut discográfico, ‘ Para quienes aún viven’.

Conocida como la Pj Harvey vasca, Anari presentará en BIME Live  ‘Epílogo bat’, epílogo de su álbum ‘Zure aurreraki penalak’. Anari siempre ha estado más ligada al rock y a PJ Harvey que al folk euskaldún. Algunos de sus trabajos como ‘Habiak’ o  ‘Zebran’, entre otros, han sido reconocidos más allá de nuestras fronteras.

Tops es una banda canadiense de indie rock que desde que se formase en 2011 no ha dejado de recorrer mundo. Claire Boucher, de Grimes, les ha descrito, de manera afectuosa, como “un puñado de tipos raros”, que sorprenderán gratamente a más de uno.

BIME Live
27 y 28 de octubre
BEC! Barakaldo

THE PRODIGY
EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN
VITALIC ‘ODC live’
KIASMOS live
MARK EITZEL
EXQUIRLA
ANARI
TOPS

Precio: Oferta de Bono: 45 euros + gastos OFERTA HASTA EL 25 DE MAYO, incluido
Punto de venta: www.bime.net

vida festival AMBIENT - Christian Bertrand 940

¡ÚLTIMAS NOVEDADES DEL VIDA 2017!

Foto portada :Christian-Bertrand

A pocos meses para que se celebre el festival, el VIDA Festival calienta motores presentando bastantes novedades. Primero de todo, el festival VIDA estrena un nuevo espacio llamado VIDA CLUB. Una zona de ambientación similar a la de la zona Wild Side pero abierta a todo el público donde habrá una programación compuesta exclusivamente por DJs con residencia en clubs y festivales tanto nacionales como internacionales.

Además, el cartel de este VIDA 2017 coge aún más forma con las últimas incorporaciones para la jornada del domingo 2 de Julio: Miqui Puig & ACPIntanaGrooverogerVIDA DJs y un “Secret Show“. Cinco actuaciones que se encargarán de poner el punto y final a la edición de este año del VIDA.

Sumándose a estas novedades, este año el VIDA se suma al plan del proyecto Prisma. Una iniciativa que quiere dar apoyo a los grupos emergentes formados por menores de 23 años para fomentar su presencia en los escenarios a partir de crear una residencia artística. Todo esto con la ayuda de diferentes colaboradores, entre ellos, el VIDA.

Y por último, como en años anteriores, el festival VIDA contará con el apoyo de la reputada marca alemana AUDI, quien entra en el festival como vehículo oficial. Además, gracias al acuerdo con Renfe, los asistentes al VIDA podrán beneficiarse de un descuento del 30% al comprar sus billetes para ir al festival en todas las tarifas Flex de Ave o Larga Distancia..

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ARIES NOS PRESENTA “ADIEU OR DIE REMIXES”

Aries nos presenta una nueva propuesta: Adieu or Die Remixes, con Dan Deacon, Prince Rama, BFlecha y Banana Bahia Music.

Desde que salió Adieu or Die hace poco más de un año, Aries ha tocado en más de 10 países y ha consolidado una propuesta que baila entre la electrónica y el pop.

Inmediatamente después de la edición de su último trabajo se empezó a trabajar en una serie de remezclas que saldrán a la luz el próximo 5 de mayo en formato EP digital. Para ello, hemos contado con 4 artistas favoritos de Isa: Dan Deacon desde Baltimore, los vigueses Banana Bahia Music y BFlecha y las neoyorkinas Prince Rama. Un conjunto de remezclas que aporta un nuevo abanico sonoro a los temas del trabajo editado por Aries. Con destreza, cada uno de estos artistas ha llevado a su terreno la música, ofreciendo una selección de cuidadas producciones y adaptaciones que incorporan nuevos beats, referencias y matices.

Para celebrarlo se han organizado unas fiestas de presentación donde BFlecha, Banana Bahia Music y Aries desplegarán sus DJ Sets. Los tres nombres se caracterizan por la calidad y frescura de sus trabajos, por tanto, la fiestas prometen clase y diversión.

Anunciamos las primeras fiestas en Donosti y Vigo, junto a nuestros amigos Dabadaba y Radar Estudios, los próximos 12 y 13 de mayo respectivamente. Esperamos sumar más fiestas próximamente.

BFlecha, Banana Bahia Music y Aries (DJ Sets)
• Dabadaba, Donosti
12 de mayo de 2017
De 23h45 a 04h00 • 4€ Ant / 6€ Taq

  • Radar Estudios, Vigo
    13 de mayo de 2017
    De 23h55 a 04h20 • 6€ Taq

Aries estará tocando en el próximo Festival Tomavistas (20.05), Primavera Sound (01.06), en Gaia, Portugal (15.06) y Festival de la Luz (09.09).
Diseño portada: Ana Domínguez

jesusandmarychain2017

THE JESUS AND MARY CHAIN, BIFFY CLYRO Y YEARS & YEARS ENTRE LAS NUEVAS CONFIRMACIONES DEL FIB 2017

El FIB vuelve con otra estupenda tanda de nombres con Biffy Clyro, Years & Years, The Jesus and Mary Chain, Temples, La Casa Azul, y más artistas que estarán junto a brillantes cabezas de cartel, como los ya anunciados Red Hot Chili Peppers, The Weeknd, Kasabian, Los Planetas y Deadmau5, y muchos más grandes nombres en la mejor cita del verano del 13 al 16 de julio en Benicàssim.

¡Y aún quedan muchos más

UNA DE LAS MEJORES BANDAS DE HOY: BIFFY CLYRO

Tenemos el placer de anunciar que Biffy Clyro vuelve al FIB a petición de muchísimos fibers que, como nosotros, quieren verles en el escenario en un directo sin igual. Tras llenar sus conciertos a lo largo del planeta, el trío regresa al Festival con una fuerza y energía que hacen de “Ellipsis” su mejor trabajo hasta la fecha.

La banda escocesa se ha convertido en uno de los grupos más impactantes en directo alcanzando ya un estatus con mayúsculas dentro del rock actual. Ese es el motivo por el que Biffy Clyro estará en el FIB 2017, en esta única y exclusiva fecha en nuestro país, con un concierto impresionante repleto de canciones que nos harán vibrar al máximo.

RITMO Y ACTITUD CON YEARS & YEARS

Years & Years es una de las bandas más impactantes surgidas en el Reino Unido. “Communion”, su disco de debut, ha sido uno de los álbumes más aclamados de 2015, llegando a vender millón y medio de ejemplares y alcanzando las más altas posiciones en las listas de veinte países. En 2016, el trío obtuvo cuatro nominaciones a los Brit Awards llenando salas sin parar con su latente y refrescante pop electrónico.

Simultáneamente a todo este éxito su líder, Olly Alexander, se muestra como uno de los talentos más comprometidos de su generación. Como ejemplo quedó su alegato de defensa para el colectivo LGBT en el festival de Glastonbury o el controvertido video de su hit “Desire”, en el que se muestra la actitud, influencia y la excitante propuesta de Years & Years, a quienes por fin veremos en el FIB 2017.

ELECTRICIDAD = THE JESUS AND MARY CHAIN

Es un verdadero placer ver en nuestro cartel a una banda tan legendaria e influyente como The Jesus and Mary Chain. El grupo de los hermanos William y Jim Reid fue uno de los nombres que encabezaron la primera edición del Festival, y este año vuelve en un magnífico estado de forma con su nuevo disco “Damage and Joy”.

¿Quién no ha escuchado clásicos como “Just Like Honey”, “Head On”, “Reverence” o “Darklands”? El FIB 2017 será la ocasión perfecta para encontrarnos con esos hits y con sus nuevas y electrizantes canciones como “Amputation”, “All Things Pass” o “The Two Of Us” evidenciando por qué, aunque haya muchos que suenen como ellos, es necesario unirse a los eslabones de The Jesus And Mary Chain.

POP CON MAYÚSCULAS CON TEMPLES Y LA CASA AZUL

Temples regresan con fuerza con un disco como “Volcano” que ha conseguido casi un millón de escuchas en Spotify y Soundcloud, y que les traerá en un gran momento de su carrera. “(I Wanna Be Your) Mirror”, “Strange Or Be Forgotten”, “Oh The Saviour” o “In My Pocket”, sonarán junto a hits como “Shelter” o “Sun Structures” en un concierto que les volverá a hacer brillar su pop psicodélico en Benicàssim.

Guille Milkyway, el nombre detrás de La Casa Azul, es sin duda el artista efervescente que ha conseguido derribar las barreras del comercialismo, para llevar a todos los oídos el bubblegum, el sunshine-pop, el europop y todos esos estilos que merodean en torno a las melodías más hermosas y los arreglos perfectos. Por eso es que era necesario tenerle en el FIB 2017.

MÁS SORPRESAS PARA UN CARTEL MUY ESPECIAL!

Llega una buena dosis de electrónica y guitarras para la fiesta del verano: El canadiense Tiga convertirá al Festival en un gran club lleno de la mejor música de baile. Joe Crepúsculo contribuirá con su peculiar synthpop a hacer que la noche no se detenga, lo mismo que el dúo británico HONNE, que calentará la pista con sus beats y su invitación al ritmo  más sensual.

Y para cerrar este anuncio llegarán Dream Wife, con su pop refulgente, combativo y lleno de riffs que harán que la gran celebración del FIB 2017 siga siendo muy especial. ¡Y pronto daremos más nombres para esta edición!

ABONOS EN FIBERFIB.COM

Continúa la venta deAbonos de 4 Días, más 8 de acampada gratuita en Campfest, al precio de 149€ (+ gastos de gestión) en fiberfib.com.

Además, se pueden adquirir los Pases VIP, con ventajas para disfrutar a lo grande en el FIB.

¡PROYECTO DEMO 2017 ESTÁ EN MARCHA!

Junto a Radio 3 volvemos a poner en marcha nuestro concurso de maquetas. Las inscripciones están abiertas desde el pasado lunes 10 de abril hasta hoy, lunes 24 de abril.

¡Suerte a los participantes!

ASÍ TE CONTAMOS EL FIB 2016