truenorayo portada

LA SEGUNDA EDICIÓN DEL TRUENORAYO FEST VA TOMANDO FORMA

El Truenorayo Fest es un evento gratuito que este año celebrará su segunda edición los días 2 y 3 de octubre en el Casal Jove del Puerto de Sagunto (Valencia).
Conciertos, talleres, charlas, stands de sellos y  un montón de actividades relacionadas con la música underground tienen cabida en este evento. Ya conocemos nombres como los catalanes PANE que cada vez están pegando más fuerte con su distorsionada psicodelia, el nuevo fichaje del Genio Equivocado que lleva por nombre Ghost Transmission, los madrileños Mihassan lanzados a por la crudeza, el shoegaze que se entremezcla con el art rock prefecto de las londinensas Ghost Car, los siempre alocados V¡etnamLas Infantas que han compartido escenario con bandas como Shannon and the Clams, Cheap Time o The CoathangersLaverge, una banda de Valencia, surgida a partir de la disolución de 121dB y Nollie To Glory, Celica XX que presentará su nuevo trabajo lleno de psicodelia y noise pop en el festival, los barceloneses Black Islands y sus guitarras cortantes y distorsionadas, Kelly Kapowsky, y la proyección de audiovisuales a cargo de Cinépoème que estuvieron en la pasada edición del Volumens en el MuVIM.

Todavía falta por confirmar algunos nombres más, así como un cabeza de cartel potente. El festival lo organizan Hits With Tits, y el cartel es obra de la ilustradora Maria Herreros.

 

Father-John-Misty vida festival

VIDA FESTIVAL 2015: MANUAL DE USO

El Vida Festival se ha convertido en tan solo dos años en un festival referente. El verdadero festival gourmet que todos prometen y casi ninguno cumple, tanto musicalmente como en las comodidades que ofrece a los asistentes. No en vano obtuvo el Premio Fest 2014 al Festival Revelación.

Este festival, nació el año pasado de otro evento celebrado en Vilanova i la Geltrú con una gran valoración por parte del público, pero mucho más modesto, como era el Faraday. En la edición 2014, la primera, ya actuaron artistas consagrados como Lana del ReyYo la TengoM. Ward o Rufus Wainwright, junto a propuestas interesantes que desgraciadamente no son las más habituales en nuestros festivales, como Timbre TimbreArchie Bronson OutfitAustra o Joana Serrat.

En este manual de uso os ofrecemos las 10 píldoras que creemos resumen lo más interesante de un cartel escogido con exquisito mimo. De este listado se han obviado los dos grandes nombres del cartel como son Primal Scream o The War on Drugs, sobradamente conocidos y a los cuales no hace falta realizar presentación alguna, así como otras bandas nacionales que, aunque interesantes, podremos ver durante el verano en otros muchos eventos, como MournNueva VulcanoHidrogenesse o Nacho Vegas. De entre el resto de artistas, sin desmerecer al resto, hemos elegido a diez que creemos representativos.

Father John Misty

Joshua Tillman ya se ha despegado de haber sido el batería de Fleet Foxes para pasar a ser por si mismo una de las figuras más pujantes del indie folk americano actual. El pasado 10 de febrero publicó su segundo trabajo en solitario “I love you, Honeybear”, donde recrea desde su dulce voz y su exquisita interpretación un personaje fascinante no falto de cierto cinismo. No es la primera vez que actúa en nuestro país, al revés, lo ha hecho anteriormente pero con poca repercusión. Ahora será diferente,  será muy interesante verlo en un momento tan dulce.

Benjamin Clementine

Este joven londinense, de origen africano y que ha pasado su juventud en Francia, tiene una voz sobrecogedora. Únicamente arropado por el piano, impresiona con la capacidad emotiva de las canciones de su único álbum, “At Least for Now”, publicado este mismo año. Es comparado con Antony Hegarty, su máximo valedor, pero también a mitos como Leonard Coen o Nina Simone. Ya empieza a nombrarse en los círculos más entendidos, lo que significa que será una de las grandes novedades de la temporada.

Super Furry Animals

Una de las últimas incorporaciones, y una de las mejores noticias, es el retorno de unos Super Furry Animals que permanecían sospechosamente en stand-by, mientras su líder Gruff Ryss no paraba de hacer cosas por su cuenta. Estos irreverentes y extravagantes galeses, psicodélicos animales super furiosos, prometen hacer un concierto de grandes éxitos, por lo que el triunfo está asegurado.

Andrew Bird

Este músico de Chicago lleva el término multi-instrumentista al límite. Virtuoso en diferentes disciplinas, no duda en utilizar los medios a su alcance – como el silbido, del que es especialista-, para ponerlo a merced de unas melodías dulces que navegan desde el pop clásico, el folk, o el blues, hasta el rock de ligero octanaje. Su concierto puede convertirse en un claro ejemplo de hipnosis colectiva.

Woods

Los newyorkinos Woods ya tienen una larga carrera – ocho álbumes – y son un máximo exponente del folk rock americano pero de amplio espectro e influencias de querencia lo-fi, aunque con el tiempo han ido puliendo este último aspecto. En el Primavera Sound 2013 ofrecieron un estupendo concierto, pero desde entonces han publicado un nuevo disco, “With Light and with Love”, que será un placer disfrutar en directo.

Neil Halstead

Neil Halstead es un viejo conocido, no solo por haber sido el líder de Slowdive, una de las bandas abanderadas de la primera hornada del shoegaze, o más tarde haber practicado desde el dream pop al country folk con Mojave 3, sino también porque nos visita a menudo, en esta ya su definitiva faceta en solitario donde ha pulido cualquier arista para llegar al folk más delicado.

Ezra Furnan

La última vez que nos visitó como telonero de Nada Surf, ya lo hizo sin la banda que se unía a su nombre, the Harpons, de la cual ya se ha separado definitivamente. Este joven americano, lleva el indie folk a territorios cercanos al Dylan más destartalado o al desparpajo ecléctico de Jonathan Richman, con letras ingeniosas y frescas.

The Zephyr Bones

Aunque tres de sus cuatro miembros son chilenos, se les puede considerar una de las bandas nacionales emergentes más interesantes. Se les compara a Beach Fossils o DIIV, o a un viaje psicodélico de Echo & The Bunnymen. Como estas bandas reseñadas, resucitan el sonido de hace casi tres décadas para avanzarlo  hacia el futuro.

Nuria Graham

La prácticamente adolescente catalana Nuria Graham ha supuesto un soplo de aire fresco a un territorio de las féminas practicando folk mimético y estancado, porque ella es algo más, es más cruda, personal y su guitarra distorsionada nos lleva a sitios más lejanos. Este año ya la hemos podido ver en el Primavera Sound y el Festival de les Arts.

Les Sueques

Una de las nuevas bandas más interesantes que cantan en catalán. Tienen dos discos, el último “Educació Física”, publicado hace pocos meses. Letras que rezuman ironía, dobles sentidos y una característica y cálida acidez. Musicalmente practican post punk de querencia indie rock, pero las etiquetas al final se quedan cortas. Fueron uno de los protagonistas de nuestra sección Emergencia en byTHEFEST.

Toda la información del Vida Festivalhttp://bythefest.com/festivales/vida-festival/

En la foto de portada Father John Misty

bcore 25 aniversario

BCORE COMIENZA LAS CELEBRACIONES DE SU 25º ANIVERSARIO

BCore es uno de los sellos independientes más importantes de nuestro país, no solamente por su veteranía, si no también por su absoluta vigencia y su gran catalogo de bandas.

Esta semana celebran su 25º aniversario y estos son los conciertos especiales que se vana  celebrar a tal efecto:

Miércoles 24 de Junio:  Anímic y amigos (Heliogàbal)
Jueves 25 de Junio:  Xmilk24 IdeasNo More Lies y Bullitt (Sidecar)
Viernes 26 de Junio:  The New RaemonJoan ColomoThe Unfinished Sympathy y Nueva Vulcano (Apolo)
Sábado 27 de Junio:  StandstillTokyo Sex Destruction y Betunizer (City Hall)

FELICIDADES #BCORE25

The-Sonics MUndaka Festival 940

THE SONICS ESTARÁN EN EL VILLAMANUELA 2015

Del 9 al 11 de Octubre se celebrará, en diferentes puntos de Malasaña, la tercera edición del  festival Villamanuela. Este ecléctico festival ha anunciado sus primeros nombres, entre los que se encuentran la mítica banda de garage The Sonics con su formación original y nuevo disco, Matana Roberts, Ghost Culture, Girl Band, La Luz, C.P.I. y  Fumaça Preta.

Toda la información del Villamanuela en: http://bythefest.com/festivales/villamanuela/

 

azkena rock 2015

CRÓNICA AZKENA ROCK 2015: VIERNES

L7, por su fiereza, y Television, por su delicadeza, se llevaron por delante a los pesados riffs de ZZ Top y a todas las bandas que actuaron en la jornada inaugural de la 14ª edición del Azkena Rock, un viernes más que aceptable aunque un tanto frío. Por lo demás, el festival vitoriano sigue siendo una reunión anual de viejos y grandes amigos.

De atrás adelante, por la senda natural de la memoria, nos encontramos al cuarteto angelino Elseven (L7) en el Stage 2, dispuesto a incendiar la ya casi gélida noche. Donita Sparks saluda en vasco y se muestra comunicativa, “es muy tarde para nosotras”, se excusa. Lidera la banda secundada por la más discreta Suzi Gardner a la guitarra y la cabrioletera Jennifer (Precious) Finch al bajo -como diseñadora gráfica, esta última se ha encargado de la página web de Die Antwoord, quienes tocaban ayer en el Sónar de Barcelona-. Detrás y conformando el cuarteto, la pegada de la briosa batería Dee Plakas alimenta el contundente directo que, sin respiro, no decae en su hora larga de duración. Creado en 1985, L7 fue partícipe y protagonista de la eclosión grunge con trabajos como “Smell the Magic” (1992, Sub Pop). Con un sonido crudo y áspero, como corresponde, espabilan la madrugada con la coreada “Shitlist” y la celebrada “Pretend We´re Dead”; fin de fiesta. Inactivas más de una década, la reunificación demuestra que así han estado ellas, fingiendo estar muertas. En actitud y derroche, lo mejor de lo mejor de la noche.

L7 Foto: MusicSnapper

Antes de la irrupción en escena de las angelinas, cuatro enormes zetas parecen mandarnos a la cama en el escenario principal. Son dos zetas dobles, las de ZZ Top. Con más historia que volumen solo el sonido inconfundible del trío demuestra que, parapateados bajo dos sombreros idénticos y tras sus gafas de sol, las barbas protohipsters que vislumbramos son las de Billy Gibbons y Dusty Hill; tras ellos se esconde Frank Beard. Ambos tocan unas desvencijadísimos instrumentos musicales, donde la pintura desaparece para dar paso a la madera. Los pies de micro emulan los tubos de escape de los camiones Mack estadounidenses. El trío tejano presenta un correcto juego de luces y el apoyo de pantallas en las que desfilan y bailan sensuales mujeres y más mujeres; poco artificio para lo que acostumbran otras primeras espadas del festival -Scorpions, Kiss, Alice Cooper…-. Hacia la mitad del aforo, el volumen resulta ya, a nuestro entender, insuficiente. “Más fuerte!”, gritan desde detrás nuestro, pues el blues rock que factura resulta anodino si el volumen no se convierte en un asunto físico.

Con Gibbons muy justo de voz -mejor Hill cuando cantó-, la actuación resulta un tanto plana y carente de pegada, ni al principio ni al final, ni con temas como “Tush” o “Gimme All Your lovin´” consiguen enganchar a un público que, dejando al lado los de a pie de escenario, apenas se anima. Tras cambio de atuendo y tocar unos curiosos instrumentos de algodón -¿o son guitarras nube?-, para abordar el incombustible hit “La Grange” (“Tres Hombres”, 1973) -tema dedicado a una casa de citas: ”To that home out on the range, They got a lot of nice girls”, reza la letra-, Gibbons empuña una Gibson SG; ahora sí, coreografía con Hill incluida. Demasiado tarde, la noche está ya fría.En su anterior visita a tierras vascas, ZZ Top actuó en la segunda edición del BBK Live festival, en 2008. Entonces facturó un blues rock pesado y poderoso, mientras que en el a priori más adecuado Azkena Rock, nos han parecido un tanto apagados e insípidos. Tras su paso por Vitoria-Gasteiz, ZZ Top actuará hoy en el Hellfest francés y pasado mañana en el Live at the Marque de Cork, Irlanda. Keep on rockin´!

ZZ Top Foto: MusicSnapper

La noche de Mendizabala se hizo luminosa con Television, cuarteto liderado por Tom Verlaine que visitaba Vitoria-Gasteiz con el propósito de recrear su obra maestra, el Lp de culto “Marque Moon”. La seminal banda neoyorquina, primera en pisar el escenario del CBGB, volvía así al Azkena Rock, en la que actuó hace justo una década, entonces con el también miembro original Richard Lloyd a la guitarra. En esta ocasión, Verlaine y el batería Billy Ficca estaban acompañados por el bajista Fred Smith -quien sustituye al hoy escritor Richard Hell desde 1975 y el excelente guitarrista Jimmy Rip, recientemente incorporado. También entonces, en 2005, basaron su repertorio en el “Marque Moon”, con un resultado menor. Al igual que el disco, abrieron con “See No Evil”, enérgicos pero retumbantes. Con “Elevation” el sonido mejoró y el directo mejoró, siempre in crescendo. Abordaron entonces la cara B, con “Prove It”  y “Torn Curtain”, para retornar a “Friction” y “Venus”. Tras la delicada “Guiding Light”, se marcaron un final exquisito, diez minutos de la celebrada “Marque Moon”. Ni más ni menos, ocho temas en 54 minutos. Grandiosos. Surgida en New York en 1973, Television compartió escena con artistas como Patti Smith o Ramones, aunque su art-rock de vanguardia estuviera quizá más cercana a Talking Heads o Pere Ubu, pues conviene contextualizar la época. Apenas publicó tres discos de estudio -Verlaine voló pronto en solitario-, por lo que carece de una gran discografía; pero su debut “Marque Moon” es esencial para entender la historia del rock. Alguien debería preguntar a Jeff Tweedy sobre la influencia de dicha obra en las guitarras de Wilco.

Tom Verlaine de Television Foto: MusicSnapper

Pocas horas antes de la actuación de Television, problemas logísticos nos obligan a abandonar el recinto de Mendizabala, por lo que nos perdemos el  rockabilly de los compostelanos Mad Martin Trio y el rock soul del quinteto holandés Sven hammond, presentando “The Usual Suspects”, destacado por la crítica -tampoco atendimos a Nico Duportal & His Rhythm Dudes, pues coincidía con L7-. Frente a un hotel cercano al festival, observamos un señor larguirucho al lado de un semáforo. Tras cinco minutos, en los cuales ni se mueve ni parece estar esperando a nadie -varios taxis pasan frente a nosotros-, decido abordarlo como nunca con nadie. Al acercarnos nos oye pero se hace el despistado. Pedimos hacernos una foto con él, y responde, quizá luego. Para la próxima vez que coincidamos, allá por Nueva York, Tom Verlaine nos debe una foto.

Por lo demás, Lee Bains III & The Glory Fires solapó actuación con Black Mountain, y como Bains había declarado que el suyo era el auténtico rock&roll de Alabana -hard rock de los 70-, nos quedamos con los de Vancouver. A ratos crepitantes y también setenteros, con vocalista femenina, Black Mountain se acercó a la sonoridad de Pink Floyd y recordó vagamente a My Morning Jacket, sin llegar a la excelencia de estos. Psicodélica y ácida, muy interesante la banda canadiense.

The White Buffalo, en áspero acústico, se batió con D-Generation, y los chicos de Jesse Malin, esta vez en su vertiente más canalla, salieron victoriosos. Mezclando punk, glam y enérgico garaje, precedieron a Television, una banda de la que hubieran querido ser coetáneos.

Otro duelo lo protagonizó la castigada banda aussie The Dubrovniks -¿o mejor australianocroata?-,  ilustres que retornaban con miembros de The Saints; y The Last Internationale, comandada por Delila Paz a la voz -actuaron en el pasado BBK Live y nos gustaron-. Demasiado sol para ambas.

Entre unos y otros, JD McPherson revisó tiempos pretéritos con su mezcla de rhytm&blues y rockabilly vitalista, trasportando a la ya numerosísima asistencia a la mitad del siglo pasado; mientras que el cuarteto vizcaino Highlights se enfrentó a la siempre ingrata tarea de abrir el festival. Su presencia en el Azkena Rock, donde defendieron su destacado debut “Storming the Gates” -hard rock de alto octanaje-, se la pelearon en el Villa de Bilbao, donde se hicieron con el Premio a la mejor banda de Euskal Herria.

Según Last Tour International, organizadora del evento, el Azkena Rock reunió alrededor de 14.000 rockeros en la jornada inaugural de su decimocuarta edición, climatológicamente muy fresca. Una edición en la que ha desaparecido la carpa del Stage 2, en pro de su sonido y con la contra de dejar todo el recinto a la intemperie.

no age fuzzville!!! no junk

NO AGE PROTAGONIZA LAS “JUNK PARTIES” DEL FUZZVILLE!!!

Además de las confirmaciones que Jeff The Brotherhood, Magnetix y The Hex Dispensers, La Moto de Fernan e Islas Marshall, Fuzzville!!! nos trae más novedades en forma de fiestas de presentación. El dúo de punk californiano No Age protagoniza las “Junk Parties” de Fuzzville!!! este mes de agosto en Madrid, Barcelona y Alicante.

Jeff-the-Brotherhood fuzzville!!!

JEFF THE BROTHERHOOD Y MAGNETIX ENCABEZAN LAS NUEVAS CONFIRMACIONES DEL FUZZVILLE!!!

Fuzzville!!!, que se celebrará en Benidorm los días 4 y 5 de septiembre, cuenta desde hoy con Jeff The Brotherhood, Magnetix y The Hex Dispensers en el plano internacional y La Moto de Fernan e Islas Marshall como nuevas bandas nacionales para la fiesta definitiva del garaje y el punk-rock en Benidorm. Además, el festival anuncia que Delia Records, Monasterio de Cultura y Devil Records, son los tres nuevos sellos colaboradores.

Jeff The Brotherhood, habituales de las cassettes de Burger Records, practican el rock’n’roll más visceral de Nashville, Tennessee, de ese que enaltece los sentidos y obliga a los asistentes a sus conciertos a moverse sin parar. Los hermanos Jake y Jamin Orrall aplican la idea del DIY punk a todo su universo, desde el creativo hasta el estético, pasando por unos temas directos, convincentes y llenos de fuzz que desprenden autenticidad en cada nota. “Wasted on the Dream” (Infinity Cat Recordings, 2015) es su última referencia, que sucede al exitoso “Hypnotic Nights”.

La presencia de los franceses Magnetix es otra de las sorpresas que deparará la primera edición de Fuzzville!!!. Con una envidiable trayectoria a sus espaldas, su garage postmoderno de inspiración sintética remite a experiencias retrofuturistas y a iconos de la ciencia ficción más oscura, sin, por supuesto, dejar de lado la distorsión. Llegarán además con nuevas canciones bajo el brazo, su nuevo LP está previsto para el próximo mes de octubre.

The Hex Dispensers aterrizarán en Benidorm desde Austin, Texas, para ofrecer un show adrenalínico, liderado por su carismático frontman, Alex Cuervo (The Odd Numbers, Black Sound, The Gospel Swingers y muchas más bandas). Con un garage-punk que remite directamente al sonido de los mejores Ramones, Misfits o Wipers, cuentan que su directo es, sencillamente, de lo mejor que se ha podido ver en la escena en años.

En el plano nacional, La Moto de Fernan e Islas Marshall completan la lista de nuevos nombres para Fuzzville!!!. Los primeros acaban de publicar su nuevo LP, “Marsupial Mediterráneo” (Rufus Recordings, 2015), un álbum que recoge una vez más su esencia canalla y la pasa por un filtro de punk inmediato e incontrolable. Islas Marshall, por su parte, practican un blues-rock contundente y “dramáticamente sexy”, que bebe de bandas como Oblivians o Jon Spencer Blues Explosion o de padres del boogie como Slim Harpo o MississipiFred McDowell.

Nuevos sellos colaboradores y abonos

Tres nuevos sellos colaboradores se incorporan a la primera edición de Fuzzville!!!. Se trata de Delia Records, Monasterio de Cultura y Devil Records, que contarán con su propio stand durante los días 4 y 5 de septiembre en la Discoteca KM.

Los abonos para Fuzzville!!! están a la venta por 45€ en Fuzzville.es y en Ticketea, pero prometen durar muy poco. La villa del underground tendrá menos de 1000 habitantes, que disfrutarán de más de una veintena de bandas y dj’s, entre los que destacan The Pandoras (con un único concierto en España y Kim Shattuck al frente), King Khan and BBQ Show, Allah-Las, Doctor Explosion o Guadalupe Plata.

The Strypes territorios sevilla

TERRITORIOS SEVILLA 2015: CRÓNICA VIERNES

El Festival Territorios Sevilla, uno de los veteranos del estado, cumple la friolera de dieciocho ediciones consecutivas. En este largo periplo no ha tenido más remedio que reinventarse en varias ocasiones, y en los últimos años, navegar con imaginación y valor en el maremoto de la crisis. Este año, para atraer a todo tipo de públicos, hubo una apuesta clara por el eclecticismo, aun corriendo el riesgo de que tanta dispersión de estilos diluyese su personalidad. Y lo que es peor, que no se acabase por contentar a ningún público: hip-hop (Rayden, SFDK), ritmos tropicales (Calle 13, Bomba Estéreo, Cocoa Tea & Irie Souljah), derivados del flamenco (Mártires del Compás, Juanito Makandé), bandas indies de moda (Supersubmarina, Dorian), rock  más o menos clásico y guitarrero (Ilegales, The Strypes) y los consabidos dj’s para coronar la farra (The Zombie Kids, Afrojack). Todos ellos (y algunos más) provocaban incertidumbre en la parrilla de salida. Pero a juzgar por las miles de personas que, entusiastas, han abarrotado los jardines del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo en la primera jornada, creemos que la organización puede felicitarse: la jugada salió maestra.

Que las pulseras de prensa fuesen rosas era un buen augurio. También el acceso al recinto, limpio,  apenas colas, dos grandes escenarios cercanos el uno del otro en una amplísima parcela de mullido césped con posibilidad de sentarte y tumbarte (o dormirte), buenos precios y desahogadas zonas de restauración. Impecable sonido (excepto por un incidente, creemos que con alguna columna de sonido, en el concierto de Dorian). Las monedas del festival tienen el color de la viagra.

El hip-hop siempre ha sido una baza importante para este festival, y este año fueron legión los jovencitos rayando la mayoría de edad que se agolparon para ver cómo Rayden, acompañado de un guitarrista, Mc Mediyama y DJ Mesh, defendía su nuevo y exitoso trabajo, “En alma y hueso”. Y nadie salió descontento con las hechuras frescas y directas de este rimador que daba caña a los políticos. Arrancó palmas por Sevilla.

Irie Souljah es Josep Jordi Grau Saula, un joven barcelonés que está de gira europea con la mítica estrella jamaicana Cocoa Tea, con la que comparte banda. Fiel heredero de Bob Marley, ofreció una enérgica y honesta misa reggae con temas como “Learn and Grow”, de su inminente primer álbum.

Cocoa Tea conserva intacto su flow. Ofreció un concierto impecable, ortodoxo, con una solvente banda en la que destacan el bajo y las dos coristas que se contoneaban bajo la Torre Pelli. “Rastamán” o “She loves me now” son canciones que huelen a amor y a grifa. El bis lo interpretó junto a Irie Souljah.

La banda irlandesa The Strypes, con la intro “Dirty old town”, de The Pogues, nos cautivó desde el primer instante. Luego vino una puesta en escena impecable: casacas, panderetas, zapatos de gamuza roja, corbatas, armónica, gafas negras: apisonadora. Encaramándose a los monitores para cantar o guitarrear, sacando unas castañuelas españolas. Pura chulería irlandesa mezclada con acné. Estos teloneros de Artic Monkeys nos deleitaron con un trepidante show de blues, garaje y pub rock donde brillaron con luz propia pildorazos como “Scumbag City Blues”, “Mistery Man”, “I Need To Be Your Only”, “What The People Don’t See” o “Blue collar Jane “.

SFDK (Siempre Fuertes de Konciencia) volvieron a ser profetas en su tierra, a tenor del lleno que provocaron y de la entrega con la que el público recibió temazos con guiños latinos como “Ellos van a ver” o himnos del desencanto como “Sin miedo a vivir”. Zatu (Mc) y Acción Sánchez (Dj) nos golpearon con graves potentes y un sonido profundo. Y al fin, “Yo contra todos”. Calidad como cualidad.

No dudamos de las buenas intenciones de Macaco cuando cita a Mario Benedetti, a las prospecciones en Baleares o a la lucha por la sanidad pública, pero sus soflamas panfletarias y sus escarceos mainstreams latinos son difíciles de digerir, incluso cuando “Hijo de un mismo Dios” pretende ser su “Walk on the  wild side” particular. Otras perlas que desgranó para el motivado público sevillano fueron “Seguiremos”, “Ratapampan” o la inevitable “Moving”.

Tampoco Dorian fue nunca plato de nuestra devoción, y verlos en un formato acústico (pero no) tampoco varió un ápice nuestra impresión. Presentaban “Diez años y un día”, su disco conmemorativo con instrumentos de cuerdas. Y si previamente pensábamos que estas nuevas hechuras no mejoraban el traje original, para colmo de males sufrieron problemas de sonido que les hicieron sonar a medio gas, especialmente en la canción “El temblor”. Acabaron con “Todo lo que siento por ti” en versión eléctrica. Su público lo agradeció.

Antes de abandonar el recinto nos detuvimos en el multitudinario set de The Zombie Kids, el  grupo formado por Edgar Candel Kerri y Cumhur Jay. La gente tenía ganas de bailar con estos tipos.

Hora de marcharse a escribir.

Texto: Marcos Gualda

Fotos: Territorios Sevilla

The Libertines Low Festival

LOW FESTIVAL PRESENTA SU CARTEL POR DÍAS

A falta de la última tanda de confirmaciones, el cartel por días de Low Festival sitúa a cada uno de los cabezas de cartel liderando cada una de las jornadas de festival. El viernes acogerá el único concierto de Kasabian en nuestro país, mientras que el sábado será el turno del de The Libertines y el domingo, de Foals.

Y no serán las únicas actuaciones exclusivas en Low Festival 2015: The Growlers únicamente visitarán España el viernes 24 de julio y el de Izal el mismo día será el único que la banda ofrecerá hasta el mes de septiembre. A ellos se suman nombres difíciles de ver en nuestro país: sensaciones del rock británico como The Strypes o Peace, el pop de The Go! Team, Yelle o The Drums y el rock underground de bandas como Cosmonauts, Tijuana Panthers o Frustration tienen cabida en un festival con una apuesta única por la calidad musical. En el plano nacional, destaca la presencia de bandas consolidadas, como Supersubmarina, Dorian o Nacho Vegas, junto a grupos que están pegando fuerte entre público y crítica, como Mourn, Perro o The Saurs.

Las entradas de día se pondrán a la venta el próximo lunes a las 11:00 en un único cupo desde 35€. Será a través de la web www.lowfestival.es, Ticketea y oficinas de Correos.

 

VIERNES

KASABIAN
(ÚNICO CONCIERTO EN ESPAÑA)

THE STRYPES – THE GROWLERS – IZAL
LOS ENEMIGOS - THE GO! TEAM
ZAHARA – CORIZONAS GRISES – PERRO
JC SATÀN – NELSON CAN BIZNAGA – FULL
LEY DJ – DER PANTHER – HOLÖGRAMA – CARYCAR
LEKTRONO – NATE CABRERA – UROZ – WLDV

SÁBADO

THE LIBERTINES
(ÚNICO CONCIERTO EN LA PENÍNSULA)

THE DRUMS – PEACE - YELLE
GRUPO DE EXPERTOS SOLYNIEVE – DORIAN – L.A.
LOS PUNSETES – ÉL MATÓ A UN POLICÍA MOTORIZADO
NUEVA VULCANO - THE LEGENDARY TIGERMAN
THE SAURS – ELADIO Y LOS SERES QUERIDOS – ELYELLA DJS
MÚSCULO!  - OCELLOT  OLDE GODS -  DIFENDERS – MIGUEL PAYDA
NATE CABRERA – OZETAK FOURTH CORE – RADIOCONTROL 

DOMINGO

FOALS
(ÚNICO CONCIERTO ESTE VERANO)

THE RAVEONETTES – SUPERSUBMARINA
REPTILE YOUTH – NACHO VEGAS – LA BIEN QUERIDA
MOURN – JERO ROMERO DELAFÉ Y LAS FLORES AZULES
TIJUANA PANTHERS – COSMONAUTS – FRUSTRATION
MI CAPITÁN – VARRY BRAVA BUFFETLIBRE – LA MOTO DE FERNAN
JUPITER LION - CRISTIAN SET-ROC – INDISCO DJS
LADRILLOVITZ - NATE CABRERA – THE BASEMENT CREW

Toda la información del Low Festival y las entradas a mejor precio en: http://bythefest.com/festivales/low-festival/

Entradas Primavera Sound 2016

YA A LA VENTA LAS ENTRADAS DEL PRIMAVERA SOUND 2016

Desde las 12 del mediodía ya están a la venta los abonos a precio reducido y mañana día 11 de junio a las 12 horas los 1000 abonos VIP para la próxima edición del Primavera Sound, que se celebrará en el Parc del Fòrum del jueves 2 al sábado 4 de junio.

Abono Primavera Sound 2016 Barcelona:

- 125 €: A partir del 10 de junio a las 12:00 (CEST) hasta el 12 de junio a las 23:59 (CEST) disponible en el Portal Primavera Sound y Ticketmaster
También se pondrá a la venta un cupo limitado a este precio en La Botiga del Primavera Sound (C/ Ases, 1 Barcelona) que será posible adquirir de forma física hasta agotar existencias

- 145 €: Del 19 de junio al 4 de noviembre de 2015

- 160 €: Del 5 de noviembre de 2015 al 7 de enero de 2016

- 175 €: Del 8 de enero de 2016 hasta la presentación del cartel

- 185 €: Tras la presentación del cartel y hasta el 4 de mayo de 2016

- 195 €: Del 5 de mayo de 2016 hasta el inicio del festival

* Gastos de distribución no incluidos en el precio de los tickets excepto en La Botiga del Primavera Sound

Abono VIP Primavera Sound 2016 Barcelona:

- 175 €: A la venta el 11 de junio limitado a 1.000 unidades a las 12:00 (CEST) y disponible únicamente en el Portal Primavera Sound para los poseedores del abono VIP Primavera Sound 2015 Barcelona
Para realizar la compra es preciso introducir el código de la tarjeta que fue entregada junto a la pulsera al intercambiar el abono VIP Primavera Sound 2015

- 250 €: A la venta desde el 19 de junio y hasta el inicio del festival

El abono VIP incluye:

· Abono para Primavera Sound 2016, que se celebrará del 2 al 4 de junio.
· Acceso a las zonas VIP y a las zonas de visibilidad preferente de los escenarios principales
· Servicio exclusivo de bar y restauración
· Acceso al recinto por carril de entrada exclusivo
· Acceso preferente a las actuaciones programadas en espacios de aforo reducido (Primavera als Clubs y Auditori Rockdelux)
· Pack de bienvenida
· Teléfono de información exclusivo para VIP

Importante: No se podrán realizar devoluciones excepto en los casos especificados en las condiciones generales de entrada.

* Gastos de distribución no incluidos en el precio de los tickets excepto en La Botiga del Primavera Sound

Crónicas del PRIMAVERA SOUND 2015:

MIERCOLES/JUEVES

VIERNES

SÁBADO

Toda la información del Primavera Sound en: http://bythefest.com/festivales/primavera-sound/

jupiter lion

6 BANDAS Y 13 DJS SE UNEN A LA PROGRAMACIÓN DEL LOW FESTIVAL DE LA MANO DE JÄGERMUSIC

Jägermusic vuelve a Low Festival 2015 con su escenario, y lo hace con más fuerza que nunca. A los ya habituales DJs, en esta edición se suman a la programación del escenario electrónico por excelencia de Low Festival seis bandas.

Der Panther, Holögrama, Jupiter Lion (en la foto de portada), Músculo!, Ocellot y Olde Gods serán las encargadas de dotar el Escenario Jägermusic de actitud y personalidad. Y es que se trata de grupos que están llamados a marcar la diferencia en la escena electrónica española de los próximos años. Electrónica de influencias múltiples (Der Panther), melodías pop (Holögrama), kraut hipnótico (Jupiter Lion, Músculo!), sintetizadores psicodélicos (Ocellot) o soul pasado por una pátina de club (Olde Gods) son sólo algunas de las claves de su enérgico sonido. Un sonido que casa a la perfección con la filosofía de Jägermusic, el programa musical de Jägermeister que tiene como objetivo apoyar a bandas nacionales emergentes que llevan impresos unos atributos con los que la marca alemana se siente cómoda: frescura,  talento y personalidad.

Junto a ellos se subirán al escenario más bailable del Low Festival algunos de los DJs más reconocidos del país, con sesiones que oscilan desde el indie (Carycar) hasta el rock (Difenders), pasando por el dubstep (Ozetak Fourth Core), y siempre con la vista puesta en la electrónica más puntera. Este es el listado completo de DJs del Escenario Jägermusic: Carycar, Cristian Set-Roc, Difenders, Indisco DJs, Ladrillovitz, Lektrono, Miguel Payda, Nate Cabrera, Ozetak Fourth Core, Radiocontrol, The Basement Crew, Uroz y WLDV. Sold out en VIP POOL y VIP Budweiser Con estas confirmaciones, Low Festival 2015 cuenta ya con más de 60 artistas confirmados en el que promete ser el festival más completo de este verano. Los abonos VIP POOL y VIP Budweiser se agotaron hace días, a más de dos meses del festival, y están a la venta los últimos abonos generales por 63€. Toda la información y las entradas a mejor precio del Low Festival en: http://bythefest.com/festivales/low-festival/

allah-las portada

ALLAH-LAS AL FUZZVILLE!!!

La banda angelina Allah-Las se une a la primera edición Fuzzville!!!. La fiesta definitiva para los amantes del punk, rock y sonidos underground, que se celebra en Benidorm los días 4 y 5 de septiembre, cuenta desde ya mismo en su cartel con un grupo clave a la hora de redefinir el sonido del garage-rock and roll de la Costa Oeste.

Y es que las canciones de Allah-Las evocan el pasado histórico de Los Ángeles con guiños a los beatniks, artistas californianos, surfistas, nómadas… Bronceados dorados y puestas de sol cósmicas donde uno puede sentir el calor del sol, pero la banda evita hábilmente el kitsch tan a menudo complacido por los amantes de estos géneros.

Allah-Las se conocieron cuando trabajaban en Amoeba Music, un destino clave para los amantes de la música en Los Angeles. Si bien esta experiencia ayudó a dar forma a su sensibilidad, su sonido se forjó en un sótano subterráneo donde vivieron juntos como una banda. Comenzaron dando conciertos en Los Ángeles en 2008, y, tras su primer single (“Catamaran / Long Journey”) su primera referencia homónima llegó de la mano de Innovative Leisure.

El lanzamiento fue recibido con elogios por parte de crítica y la banda giró extensamente por Estados Unidos y el extranjero antes de volver al estudio para grabar su continuación. El segundo álbum de Allah-Las, el reciente “Worship The Sun” (2014), ha expandido su personal sonido sonido reafirmándose en su fusión de garage-rock and roll de la costa oeste con pinceladas de percusión latina y folk eléctrico.

Las letras de Allah-Las revelan una nueva madurez; reflexiones de una banda que ha crecido junta a través de las experiencias en la carretera y en el estudio. “Worship The Sun” es a la vez la banda sonora perfecta para la mejor película de surf aún no realizada y para un viaje en coche a través de Topanga Canyon, pero también para todos aquellos que disfrutan del sol en su más amplia expresión.

Los últimos abonos a precio promocional están aún a la venta desde 40€ en Fuzzville.es y en Ticketea, pero prometen durar muy poco. La villa del underground tendrá menos de 1000 habitantes, que disfrutarán de más de una veintena de bandas y dj’s, entre los que destacan The Pandoras (con un único concierto en España y Kim Shattuck al frente), King Khan and BBQ Show, Doctor Explosion o Guadalupe Plata.