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VIDA FESTIVAL 2017: HORARIOS

¡Ya están aquí los horarios por días de esta edición! A pocas semanas para disfrutar del Vida Festival 2017, desvelamos la distribución de las actuaciones que se celebrarán este año. Recordamos que aún quedan disponibles los últimos 500 abonos al precio de 80€.

*La organización se reserva el derecho a modificar el horario de las actuaciones.

HEINEKEN BBK LIVE_CAPITAL CITIES

HEINEKEN ARRANCA LA TEMPORADA DE FESTIVALES DE VERANO

Llega el buen tiempo, y con él arranca la temporada de festivales de música de verano en España. Un fenómeno de dimensión creciente en la cultura y sociedad españolas, que en 2015 reunió a más de 3 millones de personas en toda España1 y que ha estado impulsado por Heinekendesde hace más de 20 años. Tal es el interés por los festivales de música, que suponen ya el segundo tema de conversación en redes sociales (solo detrás del fútbol) con más de 10 millones de internautas de uso diario que han asistido a un festival o están interesados en ir 2.

España es uno de los países de Europa que más festivales de música reúne, cerca de un millar, con una oferta dirigida a todos los públicos y muy diversos estilos musicales, desde el pop o la electrónica hasta el jazz. Eventos culturales de referencia, en términos de impacto económico y como punto de encuentro de espectadores, mayoritariamente jóvenes adultos, son los fenómenos que más público de otros países atraen convirtiendo a España en un referente internacional.

1 Informe Ticketea realizado en abril 2016.

2 Estudio realizado por TwoMuch en enero del 2016 sobre una muestra de 3.000 internautas de uso diario entre 16 y 54 años.

Heineken ha estado ligado a la música desde el inicio de este movimiento. Según Inés Arnal, responsable de Heineken en España “hace 25 años los españoles teníamos que salir de nuestro país para descubrir tanto nuevas como consagradas bandas musicales. Heineken cambió radicalmente este panorama hace más de 20 años, trayendo una amplia oferta musical de tendencia y gran diversidad de géneros musicales a España, y generando escenarios donde bandas locales y emergentes han podido crecer, creando una oferta donde el público pudiera ampliar sus horizontes musicales”.

Pionera en el apoyo de la música en directo, colaborando con festivales nacionales e internacionales, salas de conciertos y giras de artistas, Heinekensigue jugando un papel clave en el descubrimiento de nuevas experiencias musicales, pensando en un público que disfruta del valor de un concierto en directo, como participantes y no meros espectadores. “Vivir a través de un festival la música en directo te proporciona una experiencia única. No sólo por descubrir a nuevas bandas o por ver en directo a grupos de moda, sino por el gran mundo que se abre durante los 2 o 3 días de un festival, donde se crea un micro mundo de nuevas experiencias tanto culturales como sociales, ofreciendo la oportunidad de conocer a nuevos amigos en diferentes lugares”, comenta Arnal.

En 2017 Heineken seguirá siendo socio clave en festivales de fama mundial como Primavera Sound (31 de mayo a 4 de junio), Bilbao BBK Live (6 a 8 de julio) y HeinekenJazzaldia (20 a 25 de julio), así como en BIME (28 y 29 octubre).

Heineken y la música

Como marca presente en 192 países, Heinekenreconoce que la música es el mejor lenguaje universal, que permite salir de nuestra zona de confort, viviendo nuevas experiencias, conociendo a gente y descubriendo nuevos lugares.

En su constante apuesta por los acontecimientos que marcan tendencia, Heineken fue pionero en apoyar los festivales de música en España y en impulsar salas de conciertos, como la Sala Heinekenen Madrid. Con cerca de 25 años de colaboración con Heineken Jazzaldia, fue la primera cerveza en vincularse a los festivales, proporcionándoles un fuerte impulso. Así, con el apoyo de Heineken vivieron un importante salto cualitativo tanto en asistentes pasando de miles a cientos de miles, y multiplicando el número de bandas en concierto3.

Éste fue el pistoletazo de salida al que han seguido largos años de colaboración de Heineken con la música en vivo, de la mano de festivales como Sonorama, Les Arts, BIME Live y los mundialmente conocidos Primavera Sound, Bilbao BBK Live y Heineken® Jazzaldia, o a nivel global, Coachella.

Los Escenarios Heineken

Como colaborador principal de los festivales, Heineken cuenta con su propio escenario: el Escenario Heineken, uno de los de mayor afluencia en cada edición. Ha sido aquí donde el público ha tenido la oportunidad de ver por primera vez en España a artistas como Arcade Fire o Kendrick Lamar, debutando en Primavera Sound en 2005 y 2014 respectivamente, reflejando el papel dinamizador de la música de Heineken, y fue en este escenario donde se vivió el concierto más multitudinario de Primavera Sound, el de Radiohead en 2016 con 45 mil asistentes.

Por el Escenario Heinekende Bilbao BBK Live también han pasado grupos queridos por el público nacional como Phoenix, MGMT o Alt-J, en las recientes ediciones.

Muy especial es el Escenario Verde Heinekenen HeinekenJazzaldia, de acceso gratuito y el más popular entre el público más joven del festival gracias a su oferta musical de diversos estilos y su especial enclave en la Playa Zurriola de San Sebastián. Por él han pasado grandes nombres congregando un público multitudinario, como Bob Dylan, con un record histórico de público con 85 mil espectadores en 2006, la mítica estrella de la música Gloria Gaynor que con su “I Will Survive” reunió a 45 mil espectadores en 2016 o el proyecto único de Jamie Cullum que actuó como DJ en 2015 ante más de 50 mil espectadores.

Cataluña y País Vasco a la cabeza de los festivales de verano

Barcelona, Bilbao y San Sebastián siguen manteniéndose en el “top 3” de las ciudades de referencia en el panorama musical nacional e internacional de España, gracias a festivales como Primavera Sound, Bilbao BBK Live y Heineken® Jazzaldia, que solo en 2016 reunieron en conjunto a más de 475 mil espectadores, que pudieron disfrutar de más de 340 conciertos en un total de 12 días de conciertos, durante más de 150 horas de música.

Más allá de los festivales, Heineken acercan la música en directo a todos los públicos con conciertos gratuitos en enclaves poco habituales de la ciudad, como con el circuito HeinekenPrimavera als Bars en Barcelona, con actuaciones de artistas emergentes en locales y bares de la ciudad,Bereziak con conciertos de bandas nacionales e internacionales en la calle en el centro de Bilbao o los conciertos de las Terrazas Heinekenen San Sebastián.

Los festivales no sólo se viven en los propios recintos donde tienen lugar los conciertos, sino en toda la ciudad. Es muy típico encontrarte paseando por el Born en Barcelona, el Mercado de La Ribera en Bilbao o la Playa de Zurriola en San Sebastián a personas de distintas nacionalidades durante los días de festival”, comenta Inés Arnal.

Comparado con otros acontecimientos culturales, deportivos y populares son una fuente clave de ingresos importante para nuestro país. “En un partido decisivo de fútbol, el país se paraliza, congregando en uno de los estadios más grandes a alrededor de 99.000 personas en un día, en 90 minutos y con el aforo del estadio al completo. Un solo día en el Primavera Sound congrega alrededor de 50.000 personas durante más de 18 horas, hablamos de un total de 200 mil personas en 72 horas en todo el festival. Teniendo en cuenta estos datos está claro que los festivales de música son acontecimientos culturales de gran relevancia en nuestro país”, comenta Arnal.

Primavera Sound

Primavera Sound se celebra en Barcelona desde el año 2001 y tras dieciséis ediciones a sus espaldas está completamente asentado como festival urbano de referencia internacional, que genera expectación e interés en todos los rincones del globo y es considerado un acontecimiento musical ineludible. En su última entrega el evento programó un total de 349 actuaciones, de las cuales 104 fueron gratuitas, y sobrepasó la barrera de los 200.000 asistentes. Heineken  se unió al festival en el año 2013 y como partner estratégico comparte un mismo compromiso por acercar la experiencia de la música en directo a todos los públicos.

Además de dar nombre a uno de los escenarios principales de la cita, Heineken cuenta también con Heineken®Hidden Stage, un espacio a cubierto con capacidad para 700 personas que brinda la oportunidad de experimentar una sensación única de cercanía con los protagonistas de los shows que allí se celebran. El singular escenario, que estará en activo por cuarto año consecutivo durante las tres jornadas centrales en el recinto del Parc del Fòrum, ha sido ya testigo de remarcables conciertos como los de los pioneros del shoegaze Lush, la provocadora intérprete canadiense Peaches, los americanos Battles con su math rock bailable, Buzzcocks con su sonido punk y los referentes del nuevo pop catalán Manel.

Según Alfonso Lanza, uno de los directores de Primavera Sound, “el festival se ha convertido en un punto de encuentro para espectadores de diferentes generaciones y orígenes que comparten una auténtica afición por la música y que acuden al evento atraídos por su ecléctico y espectacular cartel, que intenta huir de la homogeneidad y reúne artistas de multitud de estilos y contrastada calidad. Los nombres internacionales captan la atención de público procedente de todo el mundo pero a la vez mantenemos un fuerte vínculo con Barcelona y un compromiso con su tejido cultural y su talento local”.

3 Como ejemplo, el FIB pasó de los 8 mil asistentes por día y 30 grupos actuando en su primera edición de 1995 a más de 80 grupos y un público diario de 30 mil en 2001, primer año de colaboración de Heineken®, cifras que crecieron fuertemente año a año hasta los más de 132 mil por día en 2010.

Bilbao BBK Live

Con 12 años de trayectoria, Bilbao BBK Live ha convertido a la capital vizcaína en otro de los grandes hitos festivaleros de nuestro país, convirtiéndose en un icono cultural de la ciudad. Su enclave muy querido por el público de la ciudad, el monte Kobetamendi, un entorno 100% natural a solo 10 minutos del centro que gracias a su camping es especialmente atractivo para un perfil de público más joven, es un reflejo del característico paisaje del norte.

Grupos de renombre como The Cure, Depeche Mode o Muse han pasado por el festival, atrayendo grandes masas de público, hasta vivir en 2015 su nivel récord de participación, 120 mil espectadores, con un impacto de 20,7 millones de euros, la cifra más alta de toda su historia.

Bilbao BBK Live es ya todo un destino turístico del País Vasco. Como comenta su director, Alfonso Santiago, “el éxito de los pasados años, con 2 sold-outs consecutivos, refleja la consolidación del festival, con un público experto en el que cada vez es más común repetir la experiencia, y no solo en España sino a nivel mundial, como refleja el volumen de público extranjero, principalmente británicos y franceses, que suponen ya cerca del 30% del total”.

Heineken® Jazzaldia

El festival más vinculado a Heineken, con más de 20 años de colaboración,HeinekenJazzaldia es el festival de jazz más importante de España y uno de los de más tradición en Europa. Una oferta musical que llena de música la ciudad de San Sebastián en 5 días, con conciertos en lugares emblemáticos como el Kursaal, la Plaza de la Trinidad o el Museo de San Telmo, y al que Heinekenañade conciertos más populares en su Escenario Verde Heineken en la Playa de Zurriola, promoviendo iniciativas para acercar el jazz a todos los públicos.

La Plaza de la Trinidad, estratégicamente ubicada entre la Iglesia de Santa María y la calle 31 de agosto, tan conocida por sus bares de pinchos, fue precisamente el primer escenario de la historia del festival, y es uno de los más carismáticos y queridos por el público.

Junto con el Festival de Cine, HeinekenJazzaldia es otro de los acontecimientos más importantes de la capital guipuzcoana, que junto a la amplia oferta gastronómica y cultural y turística ponen a San Sebastián en el punto de mira del turismo mundial cada verano. 2016 vivió su record de asistencia, actuaciones y escenarios, con un público de más de 175 mil espectadores que disfrutaron de 132 conciertos, 84 de ellos gratuitos, en los 20 escenarios repartidos por toda la ciudad. Unas cifras que supusieron un impacto económico de 9,5 millones de euros y 460 empleos en la capital.

En palabras de Miguel Martín, director del festival, “HeinekenJazzaldia es otro ejemplo del carácter cosmopolita de San Sebastián, reuniendo a un público de todas las nacionalidades atraído por la variada oferta musical del festival que se suma a la mundialmente conocida fama gastronómica de la ciudad.”

Tomavistas 2017 playmoss PORTADA

# PLAYMOSS – FESTIVAL TOMAVISTAS 2017

El próximo fin de semana se celebrará, en el Parque Tierno Galván de Madrid, la segunda edición del Festival Tomavistas, uno de nuestros festivales favoritos por su apoyo a las bandas indies emergentes y su caracter mucho más alternativo que muchos festivales que crean carteles cortados por el mismo patrón.

Este año, en la segunda edición del Festival Tomavistas, podrás ver a bandas como Temples, The Horrors, León Benavente, Goldfrapp, Lori Meyers, Hercules & Love Affair, L.A., The Big Moon, Los Nastys, Svper, Quentin Gas & Los Zíngaros, Schwarz, Holy Bouncer, Los Bengala, Kokoshca, Mourn, Aries, Baywaves, Alien Tango, Las Odio, Cala Vento, Cómo vivir en el campo, Las Robertas, Triptides, Fuckaine, Atención Tsunami o My Expansive Awareness, entre otros.

De momento, y a la espera del artículo de recomendaciones que publicaremos la semana que viene, te dejamos con una playlist con vídeos de los artistas programados.

mallorca live presentacion

MALLORCA LIVE FESTIVAL DESVELA SUS HORARIOS Y PRESENTA GRANDES NOVEDADES

El miércoles 10 de mayo tendrá lugar en el Patio de La Misericòrdia de Palma la presentación oficial del Mallorca Live Festival, que supondrá también el inicio de una serie de actividades culturales que se llevarán a cabo esa semana en distintas ubicaciones de la isla.

El evento, que se celebrará a partir de las 19:30 h con la propuesta de “Acústicos bajo las estrellas”, contará con las actuaciones en directo de Anni B Sweet, una de las voces femeninas más privilegiadas e internacionales de la escena independiente nacional, y los mallorquines Lava Fizz, así como con las sesiones de los DJs del colectivo Notodoesindie y de Enric Ricone.

La cita servirá, además, como acto de presentación del suplemento del Última Hora Mallorca “Notodoesindie”, especialmente dedicado a esta segunda edición del Mallorca Live Festival, que se celebrará en el recinto del Antiguo Aquapark de Calvià el 12 y 13 de mayo.

Anni B Sweet, recalará en Palma para ofrecernos la luminosidad vivificante y eléctrica de las canciones que desde 2015 nos ha regalado con ‘Chaising Illusions’, y que se mueven cómodamente entre el soul de los sesenta, la new wave de los 80 y la pegada rock de los setenta.
Lava Fizz, por su parte, nos harán toda una declaración del indie “a corazón abierto” del que hacen gala en su último EP Spark of Hope; mientras que Notodoesindie Djs y Enric Ricone acercarán a los asistentes con sus pinchadas a dos de las vertientes musicales que articular el cartel del festival: el pop-rock independiente y la electrónica, respectivamente.

El acceso a este evento será gratuito mediante invitación. Se podrán recoger a partir del lunes 8 de mayo en PASATIEMPOS (Pas d’en Quint, 3, 07001 Palma) hasta un cupo limitado de 300 invitaciones y con un máximo de 2 entradas por personas.

El festival ha desvelado además los horarios de su cartel de conciertos. Dos escenarios simultáneos en los que resonarán más de 20 horas de música en directo, con la presencia de artistas de la talla de Placebo, Mala Rodríguez, The Charlatans, Lori Meyers o Amaral, entre otros muchos.

Mallorca Live Festival ha querido contar con la colaboración de MIM, la Asociación de Mujeres de la Industria Musical para esta edición. El jueves 11 de mayo a las 16:00 horas en Es Generador (c/ Voranova, 8, Son Caliu) y dentro de las actividades culturales del Festival, se realizarán una serie de charlas sobre la situación de igualdad en los festivales, la visibilidad de los artistas baleares fuera de las islas y charlas informativas sobre el papel de MIM.

Dentro de las múltiples actividades de acceso gratuito que ofrece el festival están las programadas dentro del Escenario Mondosonoro en la playa. La primera es la Fiesta de presentación de Mallorca Live Festival este jueves 11 de mayo a partir de las 18h00, que inaugurará el festival por todo lo alto con Belle & Sebastian DJ Set ft. Richard Colburn, Joan Luna DJ y muchos más.

El miércoles 12 el escenario se prende con Danny Fernández, The Southnormales y Conejomanso y, finalmente, el sábado 13 desde las 12h00, la Fiesta Rock & Play pondrá a bailar a toda Calvià de la mano de DJ Marcelo y DJ Elfo + R & P Dancers.

Abonos y entradas a la venta en www.mallorcalivefestival.com

Zandari

PATIENTS, DIEALRIGHT Y BILLY CARTER SON LOS ELEGIDOS PARA REPRESENTAR A COREA DEL SUR EN ESTE PRIMAVERA PRO 2017

Corea del Sur no va a faltar en esta nueva edición del Primavera Pro. Siempre con propuestas interesantes, este año vienen cargados de energía mediante Zandari Festa. El punk híbrido de PATiENTS, el post-punk de Diealright y el blues made in Seoul de Billy Carter van a dar la cara en esta edición de que nos viene. Y seguro que darán que hablar.

PATiENTS

Procedentes de Corea del Sur, PATiENTS se auto-denominan un grupo de “punk híbrido”. Formados en 2005, durante sus primeros años se ganaron un sitio como líderes de la escena de punk underground de Seoul, hasta que en 2011 decidieron experimentar con su disco “Kitsch Space” incluyendo trocitos de rock, new wave y pop a sus himnos punk, lo que acabó desembocando en la etiqueta “punk híbrido”. En 2014, PATiENTS giraron por el Reino Unido y Taiwán, y en abril de 2015 publicaron su disco “18”, posiblemente su álbum más emocionante y pegadizo hasta la fecha. Con actitud desbordante, crowd surfing a raudales y peinados a lo Dragon Ball Z, PATiENTS están listos para conquistar el mundo.

DIEALRIGHT

Su nombre lo dice todo: para DIEALRIGHT no hay concesiones. Este trío de post-punk incisivo de Corea del Sur combina fiereza e intensidad con una necesaria pizca de crítica social siempre junto a sus riffs. Resulta fácil reconocer que DIEALRIGHT se inspiraron directamente en el revival de garage post-punk de principios de los 2000, y queda claro en su debut, “Minor World”, publicado a finales de 2016.

La energía arrolladora de la vocalista Chae Song-Hwa (como una Karen O con más ganas de guerra) está bien escudada aquí por las guitarras oscuras y los teclados fantasmales, y juntos suenan como una apisonadora sin piedad.

BILLY CARTER

Billy Carter, además del hermano de un presidente de los Estados Unidos y de un jugador de hockey sobre hielo, es un trío de blues afincado en Seoul. Ya en el año de su irrupción, 2015, se ganaron tres nominaciones en los Korean Music Awards (incluyendo Mejor Álbum Rock del año), y su enorme proyección quedó constatada con sus dos primeros Eps: con “The Red”, el primero, mucho más visceral, demostraron dominar perfectamente la esencia del blues y el rock ’n roll; con “The Yellow”, el segundo, eminentemente acústico, se acercaron a las raíces del folk con delicadeza y acierto. A finales del año pasado llegó “Here I Am”, su primer largo, que combina la electricidad con algún destello de delicadeza, y les confirma como una de las bandas más interesantes de Corea del Sur actualmente.

Zandari Festa es un festival de música que se celebra anualmente en Hogdae, el epicentro de la cultura juvenil y de la escena musical indie de Corea del Sur. Fundado el año 2012, Zandari Festa se ha establecido rápidamente como el festival de showcases más relevante de Corea, y ha creado un puente que conecta entre sí a artistas, fans y profesionales de la industria musical, y a la escena musical underground coreana con el resto del mundo. En su última edición el festival contó con la participación de más de 60 artistas de todo el mundo que actuaron en algunas de las salas más emblemáticas del país. Zandari Festa pretende convertirse en un gran festival para los artistas, los fans y los profesionales de la industria.

Sounds-Australia

SOUNDS AUSTRALIA LLEGA DE NUEVO AL PRIMAVERA PRO CON GOLD CLASS, JOEL SARAKULA, SKEGSS Y TIRED LION

El despliegue australiano estará protagonizado por el post-punk eléctrico de Gold Class, el infeccioso revival grunge de Tired Lion, la soulful pop bailable de Joel Sarakula y el surf rock efervescente de Skegss.

Además, dos artistas incluidos en el cartel de Primavera Sound 2017 como Gordi y NO ZU se sumarán al showcase The Aussie BBQ, que un año más dará buena cuenta de la trepidante escena musical australiana.

SOUNDS AUSTRALIA -el programa de exportación musical de Australia– participará en Primavera Pro por tercera vez. Este año los asistentes al encuentro podrán encontrarse de nuevo con algunos de los principales representantes de la industria musical australiana, así como ver en directo a seis grupos emergentes australianos.

Para más detalles sobre los artistas y representantes de la industria australiana que participarán en Primavera Pro y todos los grupos australianos que actuarán durante la semana, descarga la aplicación SOUNDS AUSTRALIA, gratuita en Android e iOS.

Los fans de la buena música tendrán dos oportunidades para ver estos grupos durante el Primavera Sound. Primero en THE AUSSIE BBQ dentro del programa del Primavera Pro en el CCCB, y luego en el escenario Night Pro del recinto del Forum de jueves a sábado.

Gold Class

Crudos pero sofisticados, inventivos pero precisos, Gold Class siguen su ascenso desde el underground australiano hasta los escenarios de todo el mundo. El grupo de Melbourne publicó su primer disco, “It’s You”, con poco ruido pero multitud de alabanzas, tanto en medios de su país como internacionales, y acabó siendo nominado al prestigioso Australian Music Prize de ese mismo año. Su recién estrenado single, “Twist in the Dark” es el primer avance de su próximo álbum, que ha sido producido por Gareth Liddiard de The Drones. Con claras referencias a Joy Divison y Smiths, Gold Class son cada vez más conocidos en su casa por sus poderosos conciertos en directo, y están consiguiendo trasladar ese éxito al exterior. Este “Twist In the Dark” conseguirá subir otro peldaño más a Gold Class.

Joel Sarakula

Joel Sarakula (AUS / UK) escribe, produce y canta Soul-Pop, contemplando su mundo teñido de los 60s y 70s a través de sus gafas vintage. Nacido en Sydney y afincado en Londres, su álbum “The Imposter” ha tenido mucha repercusión en BBC Radio 2, BBC 6 y ha sido incluido en la radio nacional en Alemania, Holanda, Bélgica e Italia. Con el toque justo de psicodelia, de atractivo pop y algún que otro deje bailable, el artista australiano remite tanto a clásicos como Elvis Costello como a contemporáneos como Erlend Øye, Ariel Pink o Unknown Mortal Orchestra.  El título del álbum es muy apropiado para un hombre sin miedo de interpretar sus diferentes papeles de cantante, artista, escritor y productor. Joel Sarakula es “The Imposter”.

Skegss

Como salidos de un episodio de Beavis & Butt-Head en versión australiana, Skegss suenan como todo grupo joven debería sonar: vitales, infecciosos y desacomplejados. Ben Reed (voz, guitarra), Toby Cregan (bajo) y Jonny Lani (batería), han encantado a los oyentes con su sonido veraniego de surf-punk cálido y coreable, listo para escuchar tanto mientras recorres la costa en tu coche o en un festival abrazándote a tus amigos. ‘Got On My Skateboard’ sigue el primer single de Holiday Food EP y ‘Spring Has Sprung’ ha estado todo este verano australiano en el Top 10 de la emisora Triple J.

Tired Lion

El cuarteto de Grunge Rock de Perth, Tired Lion, han revelado su nuevo single “Cinderella Dracula“. Como su nombre claramente sugiere, su música puede oscilar de un momento delicado y suave, a música brutal y violenta de repente. Tired Lion combina la cruda y emotiva composición de Sophie Hopes con una banda de guitarras, líneas de bajo y una batería feroz. Descrito por Upset como “embrujo, brillante y lleno de propósito”, podrían convertirse en la respuesta australiana a Wolf Alice a nivel mundial. Su nuevo single confirma las inmensas posibilidades del grupo.

monkey week 2017 portada

¡ATENCIÓN BANDAS! ¡CONVOCATORIA UNIA MÚSICA ABIERTA PARA ACTUAR EN MONKEY WEEK 2017!

La Universidad Internacional de Andalucía convoca un año más el certamen UNIA Música Abierta con el objetivo de potenciar la música en directo, compartir la música libre y expandir el conocimiento.

Por segundo año Monkey Week se une al proyecto, e incluirá a los ganadores del certamen en la programación de showcases de su próxima edición, a celebrar los días 12, 13 y 14 de octubre en la Alameda de Hércules (Sevilla).

Entre todos los participantes se seleccionarán 3 ganadores que participarán en el Circuito de Showcases de Monkey Week 2017 y recibirán además un caché de 1.000 euros cada uno de ellos por su actuación en el festival.

¡Participa hasta el lunes 15 de mayo! ¡Plazo ampliado hasta entonces!

Con el objetivo de potenciar la música en directo, compartir la música libre y expandir el conocimiento, la UNIA – Universidad Internacional de Andalucía lanza un año más la convocatoria UNIA Música Abierta.

Por segundo año consecutivo Monkey Week se une al proyecto e incluirá a los tres ganadores del certamen en la programación de showcases de su próxima edición, a celebrar del 12 al 14 de octubre en la ciudad de Sevilla. Estos ganadores recibirán además un caché de 1.000 euros cada uno de ellos por su actuación en el festival.

La convocatoria UNIA Música Abierta está abierta a todas aquellas formaciones musicales que compartan su música desde una perspectiva abierta, ya sea con su libre descarga en la red, con creaciones copyleft o con licencias como Creative Commons.

Las bases de la convocatoria UNIA Música Abierta pueden consultarse en el siguiente enlace:

CONVOCATORIA UNIA MÚSICA ABIERTA

La documentación presentada será considerada por un jurado compuesto por personas especializadas en el ámbito de la música o personas de reconocido prestigio en la materia, designadas por la UNIA, y que seleccionará un máximo de tres grupos. El fallo del jurado se hará público durante la primera quincena de julio de 2017 en la web y redes sociales de la UNIA, las RRSS de Monkey Week y en los medios, así como se comunicará personalmente a los premiados.

El premio, valorado en 1.000 euros (impuestos incluidos), será abonado en concepto de caché a cada uno de los tres grupos, por la actuación en la programación de Monkey Week 2017, bajo cabecera de UNIA Música Abierta, durante los días 13 y 14 de octubre.

El plazo para enviar la documentación finaliza el próximo lunes 15 de mayo de 2017.

Conoce más sobre la UNIA visitando su web aquí.

Y recuerda: Monkey Week 2017 se celebrará los próximos días 12, 13 y 14 de octubre en la Alameda de Hércules, Sevilla.

Conoce la Ciudad de la Música. Descubre hoy las bandas del mañana.

Más información sobre Monkey Week visitando su web aquí.

 

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LOS OCHO FESTIVALES MÁS IMPORTANTES DEL MUNDO EN DIRECTO, EN RED BULL TV

Foto: Aitor López de Audica

Entre junio y octubre de 2017, fans de la música de todo el planeta se sentirán en primera fila de las mejores actuaciones de la temporada. Ocho de los festivales más importantes y mejor programados del mundo podrán verse desde cualquier dispositivo a través de www.redbull.tv/festivals.

Los espectadores podrán ver todo lo que ocurre detrás y encima del escenario bajo una perspectiva diferente. El programa especial de cada festival estará presentado por un equipo de expertos compuesto por Will Best, Johann Wald y Julie Adenuga –en los festivales europeos- y Sal Masekela y Hannah Rad –en los norteamericanos-. Estos presentadores compartirán entrevistas, imágenes entre bambalinas, ambiente y muchas más historias que podrás revivir en diferido hasta varios días después del evento.

Con un amplio abanico artístico, la emisión de estos ocho festivales empezará en junio con una de las citas musicales más importantes de nuestro país, Primavera Sound (Barcelona), seguido por Bonnaroo (Manchester, Tennessee/EEUU), Demon Dayz (Margate/UK), Electric Daisy Carnival (Las Vegas/EEUU), Roskilde (Roskilde/Dinamarca), Montreux Jazz Festival (Montreux/Suiza), Lollapalooza, (Chicago/EEUU) y Austin City Limits Music Festival (Austin/EEUU) a mediados de octubre.

PRIMAVERA SOUND – Barcelona, España

EMISIÓN EN RED BULL TV: 1, 2 y 3 de junio

Presentado por Will Best, Johann Wald y Julie Adenuga

BONNAROO MUSIC & ARTS FESTIVAL – Manchester, Tennessee, EEUU

EMISIÓN EN RED BULL TV:8, 9, 10 y 11 de junio

Presentado por Sal Masekela y Hannah Rad.

DEMON DAYZ – Margate, GB

EMISIÓN EN RED BULL TV: 10 de junio

Presentado por Julie Adenuga

 ELECTRIC DAISY CARNIVAL LAS VEGAS – Las Vegas, EEUU

EMISIÓN EN RED BULL TV: 16, 17 y 18 de junio

Presentado por Hannah Rad.

ROSKILDE FESTIVAL – Roskilde, Dinamarca

EMISIÓN EN RED BULL TV: del 28 de junio al 1 de julio.

Presentado por Will Best y Johann Wald

MONTREUX JAZZ FESTIVAL – Montreux, Suiza

EMISIÓN EN RED BULL TV: fechas por confirmar

LOLLAPALOOZA – Chicago, EEUU

EMISIÓN EN RED BULL TV: del 3 al 6 de agosto

Presentado por Sal Masekela y Hannah Rad

AUSTIN CITY LIMITS MUSIC FESTIVAL - Austin, Texas, EEUU

EMISIÓN EN RED BULL TV: del 6 al 8 de octubre

Presentado por Sal Masekela y Hannah Rad

Las bandas confirmadas en directo de cada festival se anunciarán días antes de cada evento. Infórmate en los perfiles sociales de Red Bull TV @RedBullTV.

Todas las emisiones de los festivales se pueden encontrar en https://www.redbull.tv/Festivals

Red Bull TV se puede ver por canales digitales en teléfonos móviles, tablets, consolas, OTT y Smart TVs.

 

VESOS portada

INDIE, SWING, SOSTENIBILIDAD Y CAMBIO CLIMÁTICO EN LA SEGUNDA EDICIÓN DEL VESOS

El próximo 6 y 7 de mayo se celebrará en las instalaciones de Las Naves de Valencia la segunda edición del VESOS (Valencia Escena Sostenible), y la programación del festival ya está completa. El VESOS volverá a integrar de forma gratuita una propuesta para todos los públicos con actividades relacionadas con la cultura, la sostenibilidad y la gastronomía de proximidad.

Conciertos de todo tipo, charlas, talleres, exposiciones y foodtrucks tendrán cabida una vez más en dos jornadas en las que podrá participar toda la familia y que empezarán por la mañana y concluirán por la tarde-noche. Tyris, la primera marca de cerveza artesana de Valencia y siempre muy comprometida con las actividades culturales de la ciudad, estará presente en el festival como patrocinador oficial.

Conciertos, talleres y encuentros sobre sostenibilidad, exposiciones y charlas sobre el cambio climático, puestos de asociaciones y colectivos locales, actividades para los más pequeños (Vesets), foodtrucks de comida de kilómetro cero y puestos de mercado con productos basados en la cultura de la sostenibilidad. El festival, que en la mayor parte de las actividades será gratuito, contará también con la colaboración de EMT Valencia.

MÚSICA EN LAS NAVES Y LA3

Este año, el VESOS volverá a ofrecer una pequeña muestra de la escena valenciana gracias a la diversidad de sus grupos. Los conciertos gratuitos en el patio grande de Las Naves (Escenario Tyris) contarán con la presencia de grupos prometedores como L’Emperador, Lígula y Meridian Response (ganadores del último Sona La Dipu) y Our Next Movement (referentes del rock instrumental que presentarán su brillante primero disco), pero también grupos de músicos ya ampliamente consolidados como The SaltitoS o Swing From The Bottom. Salfvman, que se estrenan este año en el Primavera Sound, Dûrga y No More Knobs (ganadores del último Pasa El Micro) y Chesterton completan la nómina del Escenario Cerveza Artesanal Tyris.

La nueva edición del festival contará con la presencia de Tumba Swing (el proyecto en solitario del ínclito Don Rogelio J). Su concierto será uno de los que tendrán lugar en el patio pequeño de Las Naves, un lugar ideal también para las propuestas íntimas de Ona Nua y el folk pop de GEM o Emma Get Wild. A toda esta programación habrá que añadir los dos grupos ganadores del concurso Pasa El Micro de La N Flotante.

Este año, además, el VESOS visitará también La3 Club (Pare Porta, 3). La jornada del sábado 6 de mayo se cerrará por la noche con los conciertos de Amatria, Baywaves, Bearoid y Navvier. Las entradas para esa noche están a la venta en Notikumi https://www.notikumi.com/2017/5/6/festival-vesos-concierto-de-amatria-bearoid-navvier-baywaves-en-valencia

PROGRAMACIÓN INFANTIL: VESETS

Tal y como sucedió el año pasado, el VESOS tiene claro que la cultura y la sostenibilidad son cuestiones que atañen a toda la familia, por lo que también habrá programación dedicada especialmente a los más pequeños: VESETS. Los niños tendrán su hueco en el VESOS con teatro musical (La Historia de Superbús y Superbusina) y de marionetas (Draco, el Drac Curiós), cuentacuentos (L’Autobús Roig de l’EMT), un taller y un guateque infantil (EcoArt & Pop) a cargo de Críos And Roll. Todas estas actividades son de horario matinal y de carácter gratuito.

CHARLAS, TALLERES Y EXPOSICIONES

Paralela y alternativamente a las actividades musicales del VESOS, las instalaciones de Las Naves también acogerán charlas, talleres, exposiciones y proyecciones relacionadas con la concienciación alrededor de la importancia de la sostenibilidad y el cambio climático.

La sostenibilidad en todas sus facetas será analizada en las charlas que tendrán lugar en la biblioteca de Las Naves. Los objetivos de desarrollo sostenible presentados por Proyecta Valencia Hacia 2030, el viaje hacia una alimentación sostenible planteado por Veganizer España, la cuestión alrededor de si la sostenibilidad es una meta alcanzable (Diploma DESEEEA) y la movilidad sostenible en Valencia y su área metropolitana (mesa de debate con Giuseppe Grezzi, representante de la Concejalía de Movilidad Sostenible, junto a José Ferri Borrás (Metrovalencia), Jaume Portet (Valencia en Bici) y Mª José Sales (MODELIZA)) serán las charlas que tendrán lugar en la biblioteca de Las Naves. Climate Europe también tratará el cambio climático y sus implicaciones en Valencia, y Climate-KIC explicará cómo hacer que una idea de negocio verde se convierta en realidad.

El VESOS volverá a contar este año con dos talleres relacionados con el reciclaje y la sostenibilidad, de carácter gratuito y para adultos. Uno en cada jornada del festival: el primero de ellos sobre el problema de los plásticos en las playas y la importancia del reciclaje, llevado a cabo por la Asociación BIOagradables; el segundo, a cargo de CKAA (Asociación de Alumnos del Climate-KIC), tratará de fomentar la conciencia sobre el cambio climático a través de la fabricación de lámparas LED con materiales reutilizables. Paralelamente al resto de actividades, se llevará a cabo durante el sábado un taller de plantación de semillas a cargo de la Asociación La Codolla.

La propuesta cultural en torno a la cuestión de la sostenibilidad se completará con el estreno de ‘Nugant Cordes’ (un documental de Mayte Fornes y Juan Arocas sobre el regreso al contacto con la tierra y la huerta), y las exposiciones artísticas Biosferas (Marco Ranieri), Geografies Emocionals (Raquel Clausi) y Terra Herma (Colectivo LAPASSA).

MERCADO SOSTENIBLE Y GASTRONOMÍA DE PROXIMIDAD

Todo lo que rodeará a las actividades culturales del 6 y 7 de mayo en Las Naves estará marcado por la sensibilización medioambiental. El festival volverá a contar con un mercado sostenible de artesanía y ropa, así como puestos de degustación de comida, distribuido en los dos patios exteriores del recinto y con la participación de cooperativas, empresas implicadas con la movilidad sostenible, asociaciones, grupos ecologistas y agricultores ecológicos. También habrá espacio para las start-ups medioambientales participantes en el programa de generación de empleo verde de Climate-Kic.

Por lo que respecta a la gastronomía, el VESOS volverá a redundar en el concepto de la comida sana a partir de foodtrucks de proximidad. La comida de proximidad, la que la hace más humana, tendrá un lugar importante el fin de semana del festival gracias a foodtrucks como el de Nómada y Pimentó Torrat o vinos como el de la bodega Herencia Hoya Marina. La cerveza del Vesos 2017 correrá a cargo de Tyris: la primera marca de cerveza artesana de Valencia elabora una cerveza fresca y de proximidad que encaja a la perfección con los ideales del festival.

Para más información sobre la programación, entra en la web del Festival VESOS (Valencia Escena Sostenible) (http://www.vesos.es/) y en sus redes sociales. En la próxima nota de prensa os facilitaremos un descargable con toda la programación y horarios.

 

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CATALAN ARTS, INTERNACIONALIZANDO LA CULTURA CATALANA JUNTO A PRIMAVERA PRO

Un año más, Catalan Arts ejercerá de anfitrión de Primavera Pro. La marca de internacionalización de las empresas culturales del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya a través del Área de Mercados del ICEC (Institut Català de les Empreses Culturals) apuesta por convertir Primavera Pro en una plataforma estratégica para la industria musical catalana, y por ello entre otras actividades organizará la ya tradicional butifarrada de bienvenida en el Pati de les Dones del CCCB durante la primera jornada del miércoles 31 de mayo. Este distendido encuentro músico-gastronómico será el punto de reunión inaugural entre los profesionales catalanes y el resto de acreditados internacionales de Primavera Pro.

La banda sonora la pondrán los conciertos de tres prometedores artistas catalanes del cartel de Primavera Sound 2017, que se suman a la programación de Primavera Pro en el CCCB: se trata de las jovencísimas PAVVLA y Odina, cada una con su propia aproximación al pop-folk contemporáneo, y de Màquina Total, la personal propuesta de Virgili Jubero en la onda del synth-pop de The Human League.

primaverapro 2017

ARTISTAS DE AUSTRALIA, PERÚ Y TAIWÁN COMPLETAN EL PROGRAMA SHOWCASES DE PRIMAVERA PRO 2017

El programa de showcases de Primavera Pro 2017 queda completo con la incorporación hoy de 15 nuevos artistas, procedentes de Australia (con el ya tradicional desembarco de profesionales del lejano país de la mano de Sounds Australia), Perú (Música PerúIMIP), y el estreno de Taiwán a través de la oficina de representación en España del Ministerio de Cultura de Taiwán9 kick y de Baleares junto a illenc – BCulture.

El despliegue australiano estará protagonizado por el post-punk eléctrico de Gold Coast, el infeccioso revival grunge de Tired Lion, la psicodelia bailable de Joel Sarakula y el surf rock efervescente de Skegss. Además, dos artistas incluidos en el cartel de Primavera Sound 2017 como Gordi y NO ZU se sumarán al showcase The Aussie BBQ, que un año más dará buena cuenta de la trepidante escena musical australiana. Por segundo año, la presencia peruana estará comandada por Música PerúIMIP (Industria Musical Independiente Peruana), y bajo su paraguas se presentarán Tourista (pop con aroma tropical), Riviera y sus pegadizas melodías ochenteras, Inzul (rock ’n roll de corte clásico) y la emoción sintética de Astronaut Project. Desde Taipei (en representación de Taiwán por primera vez) llegarán Prairie WWWW con su folk expansivo y tribal, mientras que los baleares Escorpio desplegarán su pop-rock ensoñador procedente de las islas.

Con todo, serán 44 los artistas que pasarán por el programa de showcases de Primavera Pro 2017, de nuevo mostrando un abanico estilístico tan rico y diverso como sus procedencias y un año más construyendo un llamativo escaparate en el que descubrir nuevas propuestas, secretos bien guardados y valores de futuro.

SHOWCASES PRIMAVERA PRO 2017 Descubre todos los artistas aquí

playmoss wam

# PLAYMOSS – WAM ESTRELLA DE LEVANTE 2017

A menos de una semana para que WAM Estrella de Levante abra el telón, te proponemos que repases con nosotros los videoclips de los artistas que participarán en esta primera edición. Future Islands, Orbital o Trentemøller, son solamente un ejemplo de los importantes artistas internacionales, y Fangoria, Lori Meyers, Belako, L.A, Anni B Sweet, Niños Mutantes o Los Enemigos, delos nacionales, aunque nada tiene que envidiar una programación en pequeño con nombres como Pablo Und Destruction, Crudo Pimento, The Excitements o Hidrogenesse, entre muchos muchos otros.