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BIME LIVE: PRIMERAS CONFIRMACIONES CON THE PRODIGY Y EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN A LA CABEZA

BIME Live, anuncia los primeros artistas confirmados para su próxima edición de 2017, que tendrá lugar los días 27 y 28 de octubre. The Prodigy, Einstürzende Neubauten, Vitalic, Kiasmos, Mark Eitzel, Exquirla, Anari y Tops son los primeros nombres en sumarse al cartel de este festival de invierno.

Cuando se juntaron a principios de los 90 no imaginaron en ningún momento en que se convertirían en una de las bandas más influyentes de electrónica a nivel mundial. The Prodigy son una de esas bandas que siempre ha estado en continua evolución, sin renunciar a su parte punk que, junto a su desgarradora energía, siempre han caracterizado su actitud sobre el escenario. Rock, hardcore techno, dance… no hay género que se resista a los británicos. Con The Prodigy no hay duda; el baile, el disfrute, la risa y el espectáculo, van de su mano.

Catalogado por muchos como un genio y por otros tantos como un chiflado, Blixa Bargeld, líder de Einstürzende Neubauten y brillante ex miembro de los Bad Seeds de Nick Cave, es considerado el alma de la música alternativa berlinesa. La agitación de comienzos de los 80 en Berlín, con el golpeo del metal de los manifestantes contra las barreras de contención, inspiró a la banda en sus creaciones, con instrumentos industriales inventados. Conocidos por la destrucción que sembraban a su paso, incluso prendiendo fuego al escenario, son una banda con un lugar en la historia.

El productor y DJ francés, Pascal Arbez-Nicolas, conocido como Vitalic, que despuntó a principios de los 2000 con su gran obra ‘Poney’, desembarcará el BEC! para presentar su último trabajo, ‘Voyager’. Un viaje a través de constelaciones y galaxias que impedirá que abandonemos la pista de baile. El espectacular montaje audiovisual de su gira ‘ODC live’ promete ser uno de los platos fuertes de esta edición de BIME Live.

Los directos del dúo islandés Kiasmos les han convertido en uno de los nombres clave de la escena electrónica actual. Ólafur Arnalds y Janus Rasmussen han conseguido demostrar que, al contrario de lo que muchos opinan,  la música electrónica no es una música sin alma.

Más conocido como líder de American Music Club, el californiano Mark Eitzel es definido por algunos como el heredero de Leonard Cohen. Es uno de los grandes músicos y compositores de nuestro tiempo, y cada uno de sus trabajos son dignos de admiración. En BIME Live presentará su último álbum, ‘Hey Mr Ferryman’.

Exquirla es la unión de Toundra con Niño de Elche. Dos formaciones en principio completamente opuestas pero que juntas ofrecen un resultado fascinante. El próximo mes de octubre tendremos la oportunidad de disfrutar en directo en el BEC de su debut discográfico, ‘ Para quienes aún viven’.

Conocida como la Pj Harvey vasca, Anari presentará en BIME Live  ‘Epílogo bat’, epílogo de su álbum ‘Zure aurreraki penalak’. Anari siempre ha estado más ligada al rock y a PJ Harvey que al folk euskaldún. Algunos de sus trabajos como ‘Habiak’ o  ‘Zebran’, entre otros, han sido reconocidos más allá de nuestras fronteras.

Tops es una banda canadiense de indie rock que desde que se formase en 2011 no ha dejado de recorrer mundo. Claire Boucher, de Grimes, les ha descrito, de manera afectuosa, como “un puñado de tipos raros”, que sorprenderán gratamente a más de uno.

BIME Live
27 y 28 de octubre
BEC! Barakaldo

THE PRODIGY
EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN
VITALIC ‘ODC live’
KIASMOS live
MARK EITZEL
EXQUIRLA
ANARI
TOPS

Precio: Oferta de Bono: 45 euros + gastos OFERTA HASTA EL 25 DE MAYO, incluido
Punto de venta: www.bime.net

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PRIMAVERA SOUND REDOBLA SU APUESTA POR LA MÚSICA ELECTRÓNICA

Los sonidos electrónicos intensifican su presencia en el programa artístico de la decimoséptima edición de Primavera Sound en Barcelona. Durante sus tres jornadas centrales de celebración, del jueves 1 al sábado 3 de junio, el festival ofrecerá una propuesta que bajo el nombre de Primavera Bits estará enfocada en exclusiva a este género. Fruto de la estrecha colaboración con el municipio de Sant Adrià de Besòs, el recinto se expandirá más allá del Parc de la Pau para abarcar la zona junto a la playa del Fòrum en un entorno natural a escasos metros del mar y cubierto de césped y palmeras.

A lo largo de 18 horas diarias de programación ininterrumpida, un total de 62 actuaciones tendrán lugar en este enclave, que amplía su extensión a 12.000 m2 (5.000 más que el año pasado) y duplica su capacidad hasta 10.000 personas. Una novedad destacada es la incorporación de un segundo escenario dedicado íntegramente a las actuaciones en formato live, que compartirán protagonismo con la potente oferta de sesiones de dj también programadas.

ASÍ TE CONTAMOS EL PRIMAVERA SOUND 2016

Al ya de por sí extenso cartel se adhieren ahora el vocalista y pianista de Hot Chip Alexis Taylor, el malabarista del house y el techno Jackmaster, Fairmont y su visión oscura y planeadora de la música de baile, la alquimia glacial de Kiasmos en formato dj set, unos aventajados de la pista como son Marvin & Guy, el todoterreno del house Ian Pooley y Golden Bug con su imaginativo cruce de techno y disco, así como las sesiones de dj de nombres ya presentes en el cartel como !!! (Chk Chk Chk), Sinkane y Patrick Codenys, miembro de los legendarios Front 242.

El flamante Desperados Club iniciará su actividad a las doce del mediodía y albergará el ya clásico Bowers & Wilkins Sound System, que reedita su colaboración anual con el festival. Con la extraordinaria calidad sonora que caracteriza a la prestigiosa firma de altavoces, su cabina será tomada por artistas entre los que destacan el reputado Dixon y el directo del proyecto Âme desde la etiqueta alemana Innervisions, el barcelonés John Talabot comandando el showcase de su sello Hivern Discs con un set especial de disco, el eclecticismo pistero de los británicos Joy Orbison y Ben UFO, el fundador de Kompakt Michael Mayer, la pujante heterodoxia de Avalon Emerson, la diversión a golpe de disco y house de Kornél Kóvacs, los sonidos underground de Aurora Halal, el UK bass de Pearson Sound, el techno de texturas acid de Matrixxman y los recién incorporados Kiasmos, Jackmaster, Patrick Codenys, Alexis Taylor y Ian Pooley. Este singular espacio, que contará con una estructura esculpida a base de materiales orgánicos e industriales, experimentará una metamorfosis al caer la noche, momento en que un sistema lumínico de leds de colores creará un ambiente único para complementar la ya de por sí sugestiva experiencia auditiva y de baile.

Por otra parte, el número de shows experimenta una subida considerable gracias al nuevo escenario Bacardí Live, que auspiciado por la histórica marca de rones estará consagrado a directos de corte electrónico. Por él desfilarán las propuestas más melódicas y de algún modo cercanas al pop, como es el caso de HVOB, No Zu, Vox Low, Weval, Noga Erez y Marie Davidson, además de los proyectos enfocados a la pista de baile de Bicep, Henrik Schwarz, KiNK, Recondite y Abdulla Rashim. Todo ello sin olvidar el enfoque más groovy abanderado por artistas como Lord Of The Isles, Romare, Fatima Yamaha, Tuff City Kids y Moscoman, así como la presencia exclusiva de Wolfgang Voigt Gas, pionero en la fusión de ambient y techno.

De la nutrida representación de talento local sobresalen la vuelta al directo de Ferenc, con casa en el sello alemán Kompakt, y el dj set de Pedro Vian, una de las revelaciones del año en el terreno de la electrónica de baile más experimental. Junto a ellos, los lives infalibles de InnerCut y Sau Poler y las sesiones incontestables de Shelby Grey, JMII y los responsables de la tienda barcelonesa Discos Paradiso contribuirán a realzar la fulgurante escena autóctona por la que el festival siempre ha apostado.

Al igual que la pasada edición, el emplazamiento estará conectado con la playa mediante un acceso cercano a Desperados Club, que permanecerá abierto entre las doce del mediodía y las nueve de la noche y dispondrá de toallas, duchas y cambiadores para quienes deseen refrescarse en el mar. La oferta gastronómica brindará alternativas para todos los gustos con una selección de bares, food trucks y un área de picnic. Además, la Casa Bacardí dispondrá de una variada carta de cócteles.

Cabe remarcar que, si bien el grueso de la programación electrónica se concentrará principalmente en este paraje, también convivirá con otros géneros del cartel salpicando actuaciones como la del maestro de la experimentación Aphex Twin, unos The xx cada vez más volcados en los ritmos electrónicos, el neo-soul de Sampha, el icono de la música de baile Grace Jones, los pioneros del industrial Skinny Puppy, los amos de la EBM Front 242, el regreso del dúo Talaboman, el ambient expansivo de Tycho, nuevos proyectos nacionales como Museless, Playback Maracas y SALFVMAN o los ases del club Dj Tennis y Marc Piñol, además del grupo americano S U R V I V E, en boca de todos a raíz de la banda sonora de la serie Stranger Things.
En el recién estrenado perfil de Primavera Sound en Apple Music ya se puede escuchar una selección musical de los artistas que configuran la programación de Primavera Bits

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RYAN ADAMS, WILCO, DINOSAUR JR Y SPOON, ENTRE LAS NUEVAS CONFIRMACIONES DEL MAD COOL FESTIVAL 2017

(noticia confirmada)

Pasada la medianoche y por sorpresa, nos hemos encontrado un artículo en la web de El País, en el que se desvelaban las confirmaciones que, en principio, iba a mostrarnos mañana el Mad Cool Festival. Todo parece ser que ha sido un lapsus, uno de esos artículos preparados y embargados que pasan de ser borrador a publicación con un simple click accidental. Pero bueno, aquí están los nombres hasta que mañana nos los confirmen de forma definitiva.

Entre los nombres que incluye este artículo, están los de un Ryan Adams esquivo en los últimos tiempos en nuestro país –no nos visita desde el Azkena Rock 2004-, y que presentará su nuevo disco “Prisoner”. También estarán artistas de la importancia de Wilco, Dinosaur Jr o Spoon, que nos visitan más asiduamente y que siempre son bien recibidos; Kurt Vile & The Violators, que facturaron uno de los mejores discos del año pasado; además de Foster the People, Kodaline y el incendiario dúo de rockeras Deap Vally.

El cartel del Mad Cool Festival 2017 también incrementa su nómina electrónica con la presencia de Kiasmos, Röyksopp, Boys Noize y Moderat; el reggae del surfista australiano Xavier Rudd y Belako, únicos representantes españoles de esta tanda de artistas.

ASÍ TE CONTAMOS EL MAD COOL FESTIVAL 2016

El cartel del Mad Cool 2017 ya contaba con la presencia de Foo Fighters, Green Day,  Kings of Leon, Alt-J, Belle & Sebastian, Wolf Alice y Machinedrum, Rancid, The Lumineers y Warpaint.

La segunda edición del festival se celebrará los días 6, 7 y 8 de julio de 2017 en La Caja Mágica (Madrid) y contará con más de 60 artistas de primera línea internacional e internacional.

 

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CARTEL POR DÍAS DEL PRIMAVERA SOUND 2016

Cuando no hemos recuperado el aliento del anuncio del cartel del Primavera Sound con el vídeo del lanzamiento del cohete, ya tenemos aquí el cartel por días de esta edición. A falta de los horarios oficiales y los consabidos dramas por solapes, las personas que pretendan acudir puntualmente al día de su artista favorito ya pueden preparar su viaje al Primavera Sound .

#PrimaveraAllStars

 

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YA ESTÁ AQUÍ EL CARTEL DEL PRIMAVERA SOUND 2016

+Tras unos años en los que el cartel del Primavera Sound se había desvelado en galas, video juegos, películas, etc. (siempre con un aviso previo), este 2016 la organización del festival catalán ha decidido llevar el suspense un poco más allá. Sin ningún tipo de aviso a los medios, únicamente mediante pistas, nos ha hecho a todos estar atentos al devenir de los acontecimientos.

Esta mañana, en la web oficial del Primavera Sound, aparecía una imagen que indicaba que estaban en tareas de mantenimiento, lo cual desataba las sospechas.

Esta tarde, la cosa ha ido a más y en su portal ha aparecido un video de youtube retrasmitiendo en streaming los preparativos del lanzamiento de la nave que identifica la imagen de esta edición como #PrimaveraAllStars. Y así hemos pasado la tarde y la noche, primero con unas palomitas y luego mordiéndonos las uñas, mirando de manera estúpida un dibujo mientras escuchábamos los sonidos del ground control….

Hasta que esta mañana,  a las 8:30 horas, el twitter del Primavera Sound ha puesto: Time: T minus 90 minutes. y un nuevo enlace al vídeo, lo que indicaba que la hora del despegue era las 10 de la mañana….

Radiohead, LCD Soundsystem, PJ Harvey, Tame Impala, Sigur Rós, Animal Collective, Beach House, the Last Shadow Puppets, Brian Wilson (performing Pet Sounds), John Carpenter, Pusha T, Neon Indian, Ty Segall and the Muggers, Julia Holter, Savages, Air, Action Bronson, Vince Staples, Explosions in the Sky, Moderat, Drive Like Jehu, Dinosaur Jr., Deerhunter, Chairlift, Kamasi Washington, Battles, Thee Oh Sees, Holly Herndon, Protomartyr, Sheer Mag, DJ Koze, Empress Of, Beirut, Dâm-Funk, Parquet Courts, Shellac, Hudson Mohawke (DJ), Floating Points, Titus Andronicus, Nao, Freddie Gibbs, U.S. Girls, Black Lips, Evian Christ, Beak>, Jenny Hval, Royal Headache, Car Seat Headrest, Wild Nothing, Mudhoney, Cass McCombs, Tortoise, Suede, Downtown Boys, Alex G, Jay Rock, the Chills, Moses Sumney, Dungen, DJ Richard, White Fence y muchos otros que os detallaremos estarán en el Primavera Sound 2016.

Nosotros hace un par de semanas publicamos un artículo titulado ¿Qué podemos esperar del Primavera Sound 2016? y tampoco nos hemos equivocado tanto jeje

Este ha sido el primer contacto con el cartel del Primavera Sound 2016, pero en breve tendréis nuestros clásicos artículos en los que lo analizamos concienzudamente, en los que os proponemos nuestros grupos imprescindibles e incluso alguna entrevistas con algunos de sus protagonistas.

 

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CRÓNICA SÓNAR 2015: VIERNES

Las energías de cara a la segunda jornada todavía se mantenían a un nivel óptimo ya que la noche anterior el festival no había contado con programación. El día fue muy entretenido, desde prácticamente la apertura de puertas. Lo cierto es que la concurrencia  de público fue fluida desde el principio. Está claro que el día soleado ayudó, pero también lo hizo el cartel, que probablemente fue el más completo de los tres (sobretodo su tramo diurno). Empezamos la jornada con nada menos que Noir Noir, y un directo afiladísimo a base de música industrial, kraut rock, psicodelia e incluso black metal. Más de uno fruncía el ceño y se encogía de hombros. Cierto, que no es una propuesta sonora habitual en Sónar, pero también hay que decir que Sónar siempre ha apostado por planteamientos extremos desde hace años. Mientras tanto Brigitte Laverne, iba por otros derroteros. Su directo pivotó alrededor de los sonidos más previsibles de la manida década de los 80. La verdad es que el componente sorpresivo brilló por su ausencia, aunque el escaso público que congregó tampoco necesitó más a esas horas . Poco después Redinho, en el escenario principal arremetieron con su particular revisión del funk cósmico de los 70. El músico británico, estilete del sello de Glasgow Numbers desde su fundación, presentó su primer disco, “Redinho”, y lo cierto es que consiguió que muchos decidiesen retrasar la hora de comer hasta que se acabase su set. Cautivaron con una propuesta a medio camino entre lo orgánico y lo electrónico. Dispararon bases poderosas, combinadas con voces negras de alto octanaje. La segunda parte del set fue mucho más ragga que funk. Pero no fue problema para el puñado de almas que se entregaron bajo un sol de justicia. Cuando acabó nos fuimos a comer. Este año en la zona de comidas se han instalado algunos food trucks que ofrecen una variada carta de comida rápida. Así que tras una hamburguesa de rigor nos fuimos corriendo a SonarDôme donde los estadounidenses Teengirl Fantasy estaban maravillando con una refinadísima propuesta que aúna R&B minimalista y bases de baile a mucho volumen. Rápidamente pusieron en órbita a la gente. El dúo se parapetó tras su maquinaria y se decantaron por una electrónica planeadora a con beats acelerados y bajos envolventes. Lástima del exceso de luz.

Redinho Foto: Ariel Martini

Poco después, nos fuimos a SonarComplex, pero de camino nos paramos un rato para ver la actuación de Headbirds en SonarVillage. El dúo canadiense empezó a acaparar a público en el SonarVillage con su particular fórmula secreta a base de techno y bass a granel. ¿Quién dijo que antes de las 17 horas las sesiones debían ser sosegadas? Y de allí no salimos en un buen rato. Tocaba ración doble de música extrema. El primer plato lo protagonizó, nada menos que Russel Haswell, uno de los luminarias más extravagantes de la IDM, muy amigo de la cúpula directiva de WARP y mucho más extremo que el accionismo vienés. Haswell inició su carrera en la misma liga que Aphex Twin, Squarepusher y Autechre, pero poco a poco encontró su camino en la deconstrucción sonora. Su concierto fue una plasmación a partir del ruido digital. Fue recibido con una ovación. Salió muy concentrado y no tardó mucho en colocarse tras sus máquinas digitales, con las que empezó a lanzar sonidos atronadores de difícil deglución. Eso sí, antes de ponerse a ello, descorchó una botella de champán que se fue bebiendo –directamente del envase, eso sí- a lo largo del concierto. Fue del drill fragmentado al electro de choque. Antes de continuar con la sesión doble de ruido en SonarComplex, salimos a ver qué tal se lo hacía Owen Pallett en SonarVillage. No duramos más de 10 minutos. Su propuesta, sin duda, estaba bastante descontextualizada. No era lugar ni hora para violines y entonaciones vocales a lo Chris Martin de Coldplay. Buena parte del público optó por una opción B. Nosotros lo teníamos claro. Volvimos al Auditorio para ver el concierto de KTL, un proyecto extremos, fruto de la colaboración entre Pita (capo del sello austriaco Mego) y Stephen O’Malley de Sunn O))). ¡Ahí es nada! Su propuesta fue mucho más allá que la de Haswel. Aparecieron en el escenario con un trasfondo de tonos azulados. Y puntuales como un reloj suizo empezaron a conducirnos hacia su particular universo sonoro. A través de la modulación del ruido consiguieron enarbolar paisajes de dark ambient y psicodelia. Tras una intro de más de veinte minutos desplegaron toda su alquimia teniendo al drone como materia prima de sus construcciones.

Kiasmos Foto: Ariel Martini

Tras la experiencia atronadora doble nos acercamos a SonarHall, para oxigenarnos un poco con Kiasmos, una de las sensaciones del año pasado. El disco de debut de los islandeses, de título homónimo, es una obra de orfebrería sonora al alcance de muy pocos a día de hoy. Este proyecto lo conforman Ólafur Arnalds y Janus Rasmussen. El primero es un conocido pianista y compositor contemporáneo y el segundo es un productor de electropop conocido en la escena de su país. Ambos han sumado fuerzas para crear esta maravilla de electrónica fina con arreglos orquestales y mucho protagonismo del piano. Y su directo fue de una calidad casi perfecta. Además cuidaron mucho los recursos lumínicos. Kiasmos llegaron, vieron y vencieron. Llenaron el SonarHall y de allí no se movió nadie hasta que acabaron. SonarDôme donde los alemanes Xosar & Thorn Hawk estaban arremetiendo con techno oscurantista a una audiencia que abarrotaba el espacio. Y para acabar la jornada diurna, nada mejor que Squarepusher, otro de los clásicos de la electrónica cerebral.

Squarepusher  Foto: Ariel Martini

Si ayer fueron Autechre los que llamaron a la nostalgia, hoy le tocó el turno a Tom Jenkinson. Vino a presentar “Damogen Furies”, un disco que vuelve a mostrarnos el vertiente más visceral, con grandes dosis de alucinación, pesadillas y brutalidad sonora. Para lograrlo, Jenkinson ha grabado los ocho temas del disco del tirón, sin edits posteriores, y ha usado exclusivamente los nuevos instrumentos que ha venido creando a lo largo de la última década y que vimos en el concierto. La puesta en escena fue espectacular, con nuevas imágenes, dispositivos tecnológicos ultramodernos y la disponibilidad de este equipo sonoro propio, que le permitió tocar en directo con la libertad de transformar la música como quiso en cada momento.

Por la noche el programa venía cargadito de propuestas de baile. Antes, A$AP Rocky intentó que meneásemos las cadera y levantásemos los brazos a través de su música. Y lo consiguió, pero solo por momentos. No triunfaron a nivel de público. Y en cuanto a lo musical, la cosa se quedó en un “bien” justito. Después nos acercamos a SonarPub a ver a Róisín Murphy. La ex cantante de Moloko, presentó su último disco, “Hairless Toys”. Definitivamente se ha decantado por los sonidos de la época dorada de la música disco, con bases de house clásico. Pero a su cancionero le falta pegada. Los temas estuvieron muy bien interpretados pero los hits se echan de menos. En cambio, en SonarCar Paranoid London revisó el crepúsculo mismo del techno de Detroit, pero en su versión más callejera. Su directo fue contundente, y en gran medida Gerardo Delgado y Quinn Whalley tuvieron una actitud punk.

A$AP Rocky Foto: Fernando Schaepfer

Un rato más tarde, los sudafricanos Die Antwoord volvieron a poner patas arriba el escenario de SonaClub. Eso sí, no llegaron a los niveles de saturación de sus anteriores comparecencias. En cambio Totally Enormous Extinct Donosaurs hicieron una sesión en la que no faltaron hits de house. Luego Hot Chip, actuaba por segunda vez en el festival. Esta vez, en la noche, y volvieron a obtener los mismos resultados que el día anterior. El set fue exactamente le mismo, con la versión del tema de Bruce Springsteen, “Dancing in the Dark” incluida. Otra vez en SonarCar, la alemana Helena Hauff puso a todo el mundo firmes con un set de oscuridad extrema a base de EBM, acid techno y música industrial de cuarto oscuro. ¡miedo fue poco! Poco antes, pasamos por SonarLab a echar un vistazo a lo que acontecía el primer concierto en directo de Tiga. Estuvimos poco porque la experiencia no nos convenció. Aunque al público sí, ya que abarrotaron aquel escenario de principio a fin. Eso sí la puesta en escena fue brillante, con maniquís como atrezo y mucha estética 80s.

Róisín Murphy Foto: Bianca de Vilar

El que sí lo hizo fue Skrillex. La estrella del otro lado del Atlántico, volvió a congregar un gran número de seguidores- aunque tampoco llegó a los niveles de su anterior visita-. Volvió a desplegar todos sus recursos de star DJ, con continuos bailes, recitados sobre las canciones y parones de música intencionados, siempre buscando una reacción del público. Musicalmente, hubo de todo en su túrmix sonoro. Desde temas propios como su remix de “Breakn’ A Sweat” de The Doors a “Sweet Dreams” de Eurythmics. SonarClub. Daniel Avery, por su parte, abrió otro frente media hora después en SonarPub. Sus armas fueron el techno y el house, pero con actitud punk. Y para acabar la noche, qué mejor que The 2 Bears, el proyecto paralelo de Joe Goddard de Hot Chip, junto a Ralf Ruder. Su apuesta por la vertiente más lúdica de la música de baile funcionó a la perfección.

 

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SÓNAR 2015: MANUAL DE USO

El Festival de música avanzada Sónar se presenta este año con uno de los carteles más interesantes de las últimas ediciones. Y es que el evento barcelonés ha ido creciendo en los últimos tiempos como si no hubiese un mañana. La reubicación de los eventos diurnos a un espacio mucho más grande como es el recinto ferial de Montjuïc y el incremento de actividades extra musicales afines al mundo digital y las últimas tecnologías de la mano de Sónar+D le han hecho ganar en consistencia y fiabilidad. Este año el plato fuerte será el concierto de The Chemical Brothers que presentarán en primicia mundial su nuevo espectáculo en directo, a cargo una vez más del realizador inglés Adam Smith. Pero además de ellos y la selección de imprescindibles que os vamos a dar, hay muchísima actividad que no te puedes perder. Sin duda uno de los must de este festival es la espectacularidad de algunos de sus shows, en los que la puesta en escena es innovadora ya que se sirve de las últimas novedades en cuanto a tecnología se refiere. Habrá que tener una especial atención a lo que acontezca en los conciertos de Double Vision (Atom™ y Robin Fox), Koreless & Emmanuel Biard, Evian Chirst, Flying Lotus, Arca & Jessee Kanda, Dubfire o Tiga, entre otros.  Este año habrá un buen puñado de artistas que se mueven en la vertiente más orgánica de la electrónica. Entre ellos, además de los icónicos Duran Duran, podremos disfrutar de Hot Chip, Kasper Björke, Kiasmos, Tourist, Ten Walls, Kindness, Freancesco Tristano, Róisín Murphy, FKA Twigs, Fernando Lagreca o Henrick Shwarz . Uno de los estilos que tienen especial protagonismo desde hace algunos años en el festival es el hip hop. Recordemos que por aquí han pasado formaciones seminales del género como Beastie Boys, De La Soul o The Roots. Este año le toca el turno a A$AP Rocky, uno de los pesos pesados de la rima norteamericana, con un pie puesto en el underground y el otro en el mainstream. Pero no estará solo. A lo largo de los tres días también subirán al escenario, RL Grime, PXXR GVNG, Grammatik, Mumdance & Novelist, Cashmere Cat, Southern Hospitality, DJ Raff, DJ Sliink o Salva. ¡Ah! y quien quiera fiesta la tendrá. Y por todo lo alto. El catálogo de tótems revienta-pistas, este año está más que cubierto con nombres como Erol Alkan, Roman Flügel, Paranoid London, Jamie Jones, Adam Beyer, Randomer, Maya Jane Coles, Seth Troxler, Scuba o Daniel Avery. Así que poca broma. Y para los que sueñan con sonidos imposibles y se desviven por la vertiente más experimental o extrema de la música, disponen de un surtido gourmet, con propuestas de riesgo como las que proponen Mika Vainio, Powell, Lee Gamble, Vessel, The Bug o los superstars del sello Mego, liderados por KTL, Voices From The Lake y Russell Haswell. En cuanto al producto nacional, la cosa está que arde. Los nuestros conformarán un nutrido equipo en el que los diferentes palos de la electrónica estarán bien representados. No te los pierdas porque te sorprenderá el excepcional estado de forma de nuestra escuadra. Entre las más de 30 propuestas destacan, Pional, LCC, Jupiter Lion, Headbirds, CaboSanRoque –y su máquina ready-made de hacer música- , PXXR GVNG, Pedro Vian, EVOL o Desert. Son muchísimas las opciones programadas para esta edición, por eso, y para que no te marees, desde ByTheFest os hemos hecho una selección de los diez conciertos que no debes perderte.

The Chemical Brothers

Sin duda el concierto de los de Manchester será una de las citas imprescindibles. El dúo formado por Tom Rowlands y Ed Simons tocarán por partida doble. Primero, el jueves por la noche protagonizando el concierto inaugural, al que solo se puede acceder con invitación, y por segunda vez, y ya para todo el público asistente, el sábado por la noche. En todo caso, los conciertos de Sónar serán los primeros de su próxima gira.

Duran Duran

El concierto de Duran Duran en Sónar tendrá lugar una década después de su última comparecencia en España y supondrá  una de las contadas apariciones del grupo antes de que el nuevo disco vea la luz, a finales de este año. El disco promete, ya que entre otros colaborará John Frusciante de Red Hot Chili Peppers y contará con la producción de, nada menos que Neil Rodgers de Chic. Además se da la casualidad de que ese mismo día actúa en la ciudad el que en la década de los 80 fuera su banda rival, Spandau Ballet. No faltarán “Notorious”, “Girls On Film” o “Wild Boys”.

Autechre

Autechre es probablemente el dúo más admirado y respetado de toda la electrónica abstracta y experimental. La importancia del discurso y el lenguaje inventado por Rob Brown y Sean Booth es tal que sin ellos no se podría entender el desarrollo de la llamada IDM (Intelligent Dance Music). Además hay que tener en cuenta que se trata de un concierto histórico ya que actuarán dos décadas después de su único directo hasta ahora en el festival, en 1996, cuando al evento apenas asistían 10.000 personas de público.

FKA twigs

FKA twigs lo petaron en las listas de lo mejor del año pasado. Actualmente es una de las figuras más importantes de la música contemporánea. Aunque sus dos primeros EPs ya prometían algo grande, nadie esperaba que su primer disco llegase tan lejos. Y todo ha sido por méritos propios. En “LP1”, su disco de debut,  ha contado con nada menos que Sampha, Blood Orange, Paul Epworth, Clams Casino y Arca, pero su personalidad y su voz son tan potentes que se imponen por encima de cualquier otra presencia. El directo en Sónar de Noche el sábado 20 de junio a las 23 horas en SonarPub es sin duda una de las citas que no debes olvidar.

Die Antwoord

Sónar 2015 vuelve a acoger el directo de Die Antwoord, un grupo que se define por

su carisma escénico y un discurso sonoro llevado extremo, en el que se mezclan estilos urbanos como el gangsta rap y la cultura rave. El impacto del primer concierto de Die Antwoord en Sónar fue tan grande e inesperado que al año siguiente se volvieron a programar, eso sí, en el escenario principal de Sónar de Noche con un aforo completo, con más de 15.000 seguidores enfervorecidos. Este 2015 vuelven de nuevo como estrellas indiscutibles y convertidos ya en un grupo de alcance global.

Skrillex

El festival contará también con Skrillex, probablemente el artista de mayor repercusión surgido de la escena electrónica americana en los últimos años, que ofrecerá uno de sus shows viscerales y de energía apabullante. Sonny Moore, aka Skrillex, es sin duda uno de los más carismáticos productores del panorama internacional. Su figura conjuga a la perfección todas las características propias del DJ all star. Y no ha sido una casualidad, ni mucho menos. Sus directos son demoledores y sus ritmos rotos no los aguanta cualquier cadera. Ganador de 6 Grammys y con más de 10 millones de copias de sus singles vendidos en todo el mundo demuestran su comunión con el gran público.

A$AP Rocky

El hip hop, sus nuevas formas y varios de los géneros colindantes con sus esquemas, como el grime o el trap, son uno de las vertientes musicales protagonistas en la edición de este año de Sónar. El festival presenta a la más relevante estrella del nuevo rap, A$AP Rocky, artista de gran talento y repercusión mediática, apreciado tanto por la escena alternativa como por la comercial. Rocky, llegará a Sónar poco antes de que salga a la luz su esperadísimo tercer LP, disco en el que participará precisamente FKA twigs. ¿Los veremos juntos sobre el escenario durante la actuación?

Hot Chip

El quinteto liderado por Alexis Taylor acturará por partida doble, tanto en Sónar de Día como en Sónar de Noche para presentar su sexto álbum, “Why Make Sense”, sexto de una carrera hasta el momento impecable. Un disco del que han avanzado ya un primer single, “Huarache Lights”. El quinteto británico volverá a triunfar gracias a su fórmula a base de conjugar pop y electrónica de baile, que incluye artefactos de gran tonelaje emocional como “Over and Over”, “I Feel Better”, “Ready For The Floor”, “One Night Stand”.

Squarepusher

El bajista y productor inglés vendrá con un show totalmente nuevo bajo el brazo para presentar, “Damogen Furies”, un disco que recupera su sonido más corrosivo. No me cabe la menor duda de que este compacto hará las delicias de todos los fans del señor Tom Jenkinson. En esta ocasión, el artista más rebelde (junto a Richard D. James), de la escudería Warp, nos mostrará su lado más visceral y oscuro. Y su espectáculo visual será tan importante como la sonora. Jenkinson ha grabado los ocho temas del disco en una sola toma, sin edits posteriores, y ha usado exclusivamente los nuevos instrumentos que ha venido creando a lo largo de la última década. El nuevo show del genio inglés propone una espectacular puesta en escena, con nuevas imágenes, dispositivos de tecnología punta y la disponibilidad de este equipo sonoro propio.

Laurent Garnier

El DJ francés estará sentando cátedra una vez más tras la mesa de mezclas. Omnipresente del sello francés F Communications, Laurent Garnier, que ya es todo un clásico en lo que a beligerancia sonora se refiere. En el libro “Loops” (Mondadori, 2002), Laurent Garnier expresaba: “Ojalá pase algo nuevo pronto, porque sinceramente, estoy aburrido de lo que escucho”. El francés fue más lejos aún en sus declaraciones, e incluso habló de barrer su generación y acabar de una vez con Jeff Mills, Richie Hawtin y el mismo. Lo cierto es que tras su exitoso “30” (Mute, 97), Garnier cayó en una espiral de apatía (sobretodo en su faceta de DJ) respecto a la música techno que le llevó a buscar respuestas dentro de otras disciplinas sonoras. Fue cuando en sus sesiones comenzó a ampliar su paleta, aplicando sin demasiado éxito, pinceladas de drum´n´bass o dub. ¿Habrá encontrado la manera de acabar con el hastío? Lo sabremos en cuestión de días.

Texto: Lluís S. Ceprián

Toda la información del Sónar Sónar+D en: http://bythefest.com/festivales/sonar-festival/

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ARRANCA EL SÓNAR INTERNACIONAL

Sónar arranca esta semana en Estocolmo y Reykjavík su recorrido internacional de 2015

Las tres ediciones escandinavas de Sónar presentan un total de 145 shows repartidos entre las ciudades de Reykjavík y Estocolmo -en ediciones simultáneas este fin de semana- y, por primera vez, Copenhague, que se celebrará en marzo. La programación, que hace especial hincapié en las vanguardias nórdicas, reunirá artistas procedentes de 15 países.

Varios de los artistas programados en los tres festivales nórdicos de Sónar también actuarán en Sónar Barcelona, los días 18, 19 y 20 de junio: Skrillex, Jamie xx (en la foto), Kindness, Sophie, Randomer, Kiasmos, Daniel Avery o Vessel, entre otros.

Sónar Reykjavík

Sónar Reykjavík alcanza a su 3ª edición precedido de un gran éxito de público en sus dos anteriores ediciones. Tendrá lugar los días 12,13 y 14 de febrero en 5 escenarios del extraordinario auditorio Harpa, frente al puerto de la ciudad. La programación incluye 68 actuaciones, entre ellas las de artistas internacionales tan destacados como  Skrillex, el joven y revolucionario productor de Los Ángeles, actuando por primera vez en Islandia; Paul Kalkbrenner, figura icónica del techno alemán de hoy; el rey del cosmic disco nórdico Todd Terje; la reputada dj rusa Nina Kraviz; o Jamie xx, mago de los sonidos en The XX y uno de los selectores de house más finos del mundo.

Entre la primera línea de artistas islandeses destacan el trío femenino Samaris, el productor de folk digital Sing Fang, el carismático y experimentado Mugison, el artista de power noise AMFJ o el co-fundador de la plataforma Bedroom Community, Valgeir Sigurdsson, entre muchos otros.

Skrillex (US), Paul Kalkbrenner (DE), SBTRKT (UK), Jamie xx (UK), Todd Terje (SE), Kindness (SE), Nina Kraviz (RU), Jimmy Edgar (US), Elliphant (SE), Ryan Hemsworth (CA), Sophie (UK), Randomer (UK), Nisennenmondai (JP), Daniel Miller (UK), Yung Lean & Sad Boys (SE), Alizz (ES), Leave Ya (IT), Kohib (NO), Ametsub (JP), DJ Margeir (IS), Samaris (IS), Prins Póló (IS), Mugison (IS), Ghostigital (IS), Sin Fang (IS), DJ Yamaho (IS), Exos (IS), Fufanu (IS), Bjaki (IS), Young Karin (SE), Emmsjé Gauti (IS), Kött Grá Pje (IS), Jón Ólafsson & Futuregrapher (IS), Uni Stefson (IS), Sean Danke (IS), Páll Ivan frá Eiðum (IS), AMFJ (IS), Gervisykur (IS), Thor (IS), Valgeir Sigurðsson (IS), dj. Flugvél og geimskip (IS), M-Band (IS), Ozy (IS), Tonik Ensemble (IS), Ewok (IS), Housekell (IS), Lily the Kid (IS), Mankan (IS), Súrefni (IS), Hekla Magnúsdóttir (IS), Lord Pusswhip & Vrong (IS), russian.girls (IS), Simon fkndhndsm (IS), Steindor Jonsson (IS), Kanilsnældur (IS), Ben & Croax (IS), Missy Melody (IS), Oculus (IS), Balsamic Boys (IS), Hlýnunjarðar (IS), B-Ruff (IS), Ívar Pétur (IS), Kocoon (IS), La Fontaine (IS), Arnljótur (IS), Darkfeatures (IS).

Sónar Stockholm

La 2ª edición de Sónar Stockholm se celebra el mismo fin de semana que el de Reykjavík  –13 y 14 de febrero– e inaugura nueva sede, el espectacular palacio de congresos Stockholm Waterfront. La programación presenta 37 nombres, incluyendo los del productor británico SBTRKT; el chileno y máximo responsable del sello Cómeme Matias Aguayo; Kindness, vocalista y figura del synth pop más elegante del momento; Sophie, ambiguo productor abanderado del nuevo movimiento PC Music; Jimmy Edgar, pilar del electrofunk de Detroit; y artistas clave de de la escena electrónica actual como Randomer, Tokimonsta o el español Alizzz, además de Paul Kalkbrenner, Nina Kraviz y Jamie xx, también presentes en Reykjavík.

El festival presenta al mundo varios de los mejores artistas de la exuberante escena sueca, tales como el trío Axel BomanKornél KovacsPetter Nordkvist, fundadores de la plataforma Studio Barnhus; las nuevas estrellas del electropop Lorentz y Elliphant; o el reconocido dúo de house orgánico y épico Roll The Dice, entre muchos otros.

SBTRKT (UK), Paul Kalkbrenner (DE), Jamie xx (UK), Kindness (UK), Nina Kraviz (RU), Lorentz (SE), Jimmy Edgar (US), Elliphant (SE), Jaakko Eino Kalevi (FN), Ryan Hemsworth (US), Shxcxchcxsh (SE), Tokimonsta (US), Zhala (SE), Roll The Dice (SE), Shura (UK), Sophie (UK), Randomer (UK), Studio Barnhus (Axel Boman, Kornél Kovacs, Petter Nordkvist) (SE), Mr. Tophat & Art Alfie (SE), Nisennenmondai (JP), Matías Aguayo (CL), Kasper Bjørke (DK), Bella Boo (SE), Drippin (NO), Samaris (IS), Alizzz (ES), Courtesy (DK), Maya Lourenco (SE), DNKL (SE), Quiltland (SE), Jin Mustafa (SE), Mount Liberation Unlimited (SE), M. Wrecker (SE), Towlie (SE), Martinou (SE), Mira Mark (NO), Y+M (SE).

Sónar Copenhagen

Un mes más tarde, los días 13 y 14 de marzo, tendrá lugar la 1ª edición de Sónar Copenhagen.

La programación cuenta con 40 actuaciones repartidas en 3 escenarios, destacando varios de los nombres más importantes del panorama internacional, como los populares Metronomy, los británicos Jon Hopkins, Daniel Avery, Mumdance & Novelist y Bok Bok (jefe del sello Night Slugs);  Kiasmos, dúo formado por Ólafur Arnalds y Janus Rasmussen; el talentoso Vessel, nuevo referente de la vanguardia noise;  unos clásicos del house alemán como Âme; el carismático Zebra Katz; la pareja Kasper Bjørke & Trevor Jackson, con una sesión a cuatro manos; el maestro del cosmic funk Egyptian Lover y el emergente productor germánico Barnt, entre muchos otros.

Sonar Copenhagen también incluirá lo mejor de la escena nacional danesa, con artistas como la sensual vocalista Kwamie Liv, el fantástico dúo Kenton Slash Demon, presentando su primera actuación en directo; el prometedor y psicodélico Taragana Pyjarama; o Puce Mary, alias de la productora de techno industrial y experimental Frederikke Hoffmeier.

Metronomy (UK), Jon Hopkins (UK), Factory Floor (UK), Daniel Avery (UK), Kölsch (IS), Vessel (UK), Zebra Katz (US), Mumdance & Novelist (UK), Bok Bok (UK), Sinjin Hawke (CA), Barnt (DE), Kiasmos (IS), Jaakko Eino Kalevi (FN), Future 3 (DE), Randomer (UK), Kwamie Liv (IS), Darkness Falls (DE), Kasper Bjørke & Trevor Jackson (DK/UK), Kenton Slash Demon (DK), Egyptian Lover (US), Brynjolfur (DE), Taragana Pyjarama (DK), T.O.M. And His Computer (DK), Puce Mary (DK), Djuna Barnes (DE), AV AV AV (DE), Alo Wala (DE), Dj Margeir (IS), Human Woman (IS), Sekuoia (DK), Sau Poler (ES), Bjarki (IS), Courtesy (DE), October Dance (DK), Smerz (NO)…

Si quieres saber más cosas del Sónarhttp://bythefest.com/festivales/sonar-festival/

 

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CHEMICAL BROTHERS Y AUTECHRE, AL SÓNAR

Sónar ha anunciado los primeros nombres que formarán parte del cartel de su 22 edición en Barcelona que se celebrará los días 18, 19 y 20 de junio de 2015. Entre estas primeras confirmaciones destacan The Chemical Brothers (en la foto), que presentarán su nuevo show en directo. Se trata de una nueva creación del realizador y artista visual Adam Smith con el que presentarán en directo su octavo álbum, que se publicará en los primeros meses de 2015.

Con motivo de su actuación, Tom Rowlands ha declarado a los organizadores que esperan sorprender a los asistentes, y a ellos mismos, tanto a nivel visual como musical, y que el nuevo espectáculo que presentarán se ha concebido “como una fórmula renovada de expresión de nuestro propio carácter, imaginando nuevos sonidos y estructuras innovadoras”.
Durante los últimos veinte años, The Chemical Brothers han redefinido el concepto de la música electrónica en directo, y sus espectáculos han evolucionado desde sus humildes apariciones en el circuito de clubes londinense de sus inicios, hasta convertirse en una de las bandas más solicitadas para encabezar festivales de todo el mundo.
La organización del Sónar ha anunciado además que también actuarán Autechre, probablemente el dúo más admirado y respetado de toda la electrónica abstracta y experimental, Lee Gamble, y Vessel y Evian Christ, dos productores británicos que con un sonido propio e identificable, que partiendo del techno exploran territorios sonoros más complejos en espectáculos inmersivos de gran impacto sensorial.
El Sónar 2015 también acogerá proyectos de música de baile como Kiasmos, techno emotivo y bailable producido por el prodigioso pianista islandés Ólafur Arnalds junto a Janus Rasmussen, y actuaciones de Kindness, Fat Freddy’s Drop, Tourist, Daniel Avery, Ten Walls, Sophie, PXXR GVNG, Holly Herndon o Kate Tempest.
Entre los primeros nombres de las más de 150 actuaciones que se presentarán en los recintos de Sónar de Día (Fira Montjuïc) y Sónar de Noche (Fira Gran Via), están también Niño, Mans O y Helena Hauff, entre otros.
Desde la organización se ha señalado que la propuesta de sonidos del festival será más rica y más compleja que nunca, porque en Sónar 2015 se darán la mano las corrientes troncales de la historia, la música de baile y la electrónica experimental, tanto en sus formatos clásicos, como en sus lecturas y exploraciones contemporáneas. Así, esta previsto que haya noise vanguardista y future r&b, PC Music, trap evolucionado y nuevo techno oscurantista, robusta IDM (Intelligent Dance Music) y dub-funk orgánico, soul-pop sintético, house en espiral y tradición disco.
Las mismas fuentes han remarcado que, como cada año, Sónar se propone rastrear concienzudamente la escena nacional de hoy para seleccionar a los artistas con más cosas que decir y con mayor potencial de proyección internacional.

Sónar 2015 acogerá además la 3ª edición de Sónar+D, el congreso de cultura digital y tecnologías creativas que este año explorará las constantes hibridaciones entre los sectores musical y tecnológico.
Antes de su fecha primaveral en Barcelona, Sónar tiene hasta cinco citas en los próximos meses. En este mes de diciembre tendrán lugar sus ediciones en Johannesburgo (12) y Ciudad del Cabo (15 y 16). Ya en el nuevo año llegarán las citas de Reykjavík y Estocolmo (12, 13 y 14 de febrero) y su debut en Copenhague‎ (13 y 14 de marzo).

Puedes encontrar toda la info sobre bandas y tickets en sonar.es